ян, як у середині 17 століття в Італії. Одним з найбільш неоднозначних і складних періодів в музиці було століття кастратів, коли сам вокал вже не дивував слухачів, і жіночий вокал здавався прісним, то (з історії музики, а саме з 9 по 12 століття в г.Константінополь) стали запозичувати техніку співу кастратів . Це досить дике в наш час явище, коли в ранньому віці ще хлопчиками чоловіків кастрували для отримання в майбутньому з них віртуозних вокалістів - майстрів і природно їх спеціально навчали з дитинства для цього. Пізніше звичаї змінилися, і стала затребувана більш смислова музика і кастрати відійшли в історію. Для створення музики нового рівня створювалися цілі школи оперного мистецтва, тому як виконавець опери повинен володіти не тільки технікою вокалу, а й мистецтвом акторської майстерності, танцювальним майстерністю, сценічною мовою та іншими навичками. На основі перших шкіл оперного майстерності Італії ми досі вчимося азам вокалу і застосовуємо в нашій сучасній музиці різних жанрів, так як італійський вокал основною своєю метою мав передачу краси і сенсу музики через досконалу техніку. І природно такий підхід до подачі музичного матеріалу широко поширений в наш час. Найбільш відомі і затребувані 5 опер у світі - Травіата, Тоска, Кармен, Богема і Чарівна флейта. Традиційна опера в різні часи і в кожній країні мала свої характерні особливості, але майже завжди і скрізь вона ділилася на два основних жанру - це опера сериа - серйозна і опера буфа-комічна. Так само опера мала і має особливий склад, ви знаєте що опера - це досить велике твір, так от його основні частини: вступ або інтермецо, або увертюра, інтродукція, або інтро, як зараз називаються вступу на початку пісень і музичних творів. В опері вступ майже завжди повністю належить оркестру або оркестру з хором. Суть вступу до опери - коротко викласти тему всього твору і передати його характер. Далі, як правило, 1 або 2 акта, які в свою чергу діляться на картини, картини на сцени, сцени на номери, і в завершенні епілог - тобто висновок, підсумок твору.
Що таке номера?! Під номерами маються на увазі різні форми невеликих творів зі складу всієї опери, це як слова в тексті - вони можуть виконуватися окремо, самостійно так як кожен номер - це невеликий твір і воно має свій сенс. Але також номери з різних опер можуть застосовуватися в складі складного концерту, наприклад. Користуючись цими можливостями, пізніше найбільш красиві і вдалі номери стали використовуватися окремо, такі як пісня і романс, наприклад, ви напевно чули про них, але про це трохи пізніше. Так от, під номерами можна мати на увазі такі форми як арія, аріозо, аріетта, балада, тріо, діалог і монолог.
З останніх двох колись вокальних форм з часом для більшої реалістичності стали робити речитативи, грамотну переробку яких ми можемо чути в новій сучасній хіп-хоп субкультурі або простіше сказати в ріпі. Поняття речитативу закладено в його назві. Це ритмічне вимова тексту на певній мелодиці. Його стали застосовувати для підкреслення емоційності деяких діалогів і монологів, для додання в деяких творах деякої одомашнених, побутового забарвлення. Крім того речитативи використовуються і священнослужителями в церкві під час служб і молитов - зверніть увагу.
Так от як я писала вище про відділення номерів з опери. Це трапилося тому що слухачеві з часом переставало бути цікавим одне грамостское твір. І набагато цікавіше за 1 або 2 ...
