тр мистецтв Пауля Клее
Центр Пауля Клее - міжнародний виставковий центр почав функціонувати 20 червня 2005. В експозиції центру знаходиться близько 4000 творів художника Пауля Клее. Але центр не обмежує себе тільки на показі його робіт. Так само він презентує художні роботи інших художників і надає площі для музики, театру, танців, літератури. [11]
Створюючи цей музей, Ренцо Піано залишився вірний принципам проектування «ad hoc» (спонтанного, довільного малювання) Форму будівлі архітекторові навіяв пейзаж: на тлі далеких Альп , що приховують горизонт, височіли пологі пагорби, укриті густим лісом. [12]
Він являє собою три пагорба зі скла і бетону, плавно перетікають одна в одну. Вони немов ніби природним чином виростають з поверхні ландшафту і символізують собою три напрямки діяльності самого Клее: живопис, музика і поезія. [13]
Цей проект дуже яскраво демонструє майстерність гри зі світлом Піано. Він знає як досягти максимального ефекту, його будівля живе разом з усім світом, воно змінюється, як погода. При розсіяному світлі воно спокійно, але варто сонця пустити останні промені воно перетворюється на справжній театр тіней. Я вже говорила про те, що архітектура і світло нерозривно пов'язані один з одним. Рннцо Піано це знає краще за багатьох, він один з найвидатніших режисерів світло-тіньових спектаклів. [13] Центр займає площу в 1700 м? і залежно від куратора виставок може змінювати розташування залів, стіни між якими легко пересуваються і?? еняют кути. За рахунок природної вентиляції у виставкових залах завжди свіжо і прохолодно, а спеціальна система доступу природного світла забезпечує виставкові зали м'яким денним світлом. [14]
Будівництво комплексу обійшлося швейцарцям в 110 млн франків, тому, перш ніж приступити до зведення, серед місцевих жителів був проведений референдум. За будівництво проголосувало 83% жителів Берна. [14]
Споруда виконана в стилі хай-тек. Цьому свідчать наступні ознаки:
Використання систем вентиляції винесених назовні будівлі
Застосування скла, пластику, металу.
Використання натуральних матеріалів.
експеримент з освітленням, що в поєднанні з дзеркальними поверхнями будівель створює ефектне мерехтіння.
2.4 Центр Жоржа Помпіду
Офіційна назва - Національний центр мистецтва і культури імені Жоржа Помпіду. Побудований в 1971-77 роках в історичній частині Парижа в кварталі Бобур між кварталами Ле-Аль і Маре. [15]
Центр, простими парижанами званий Бобура, виконаний в стилі хай-тек і зовні нагадує величезний нафтопромисловий завод: тут скрізь сталь, скло, химерні сплетення труб і балок, а внутрішні приміщення виглядають практично як ангари. Центр Помпіду розташовується в старовинній кварталі Бобур, між кварталами Маре і Ле-Аль. Серед старовинних красивих будівель він дуже різко виділяється
архітектурними особливостями. [16]
Центр Помпіду розташований в пішохідній зоні, захищеної від шуму і вихлопних газів. Відкрите простір, прилеглий до одного з фасадів має нахил у бік, протилежний йому, утворюючи свого роду амфітеатр, що завершується на своїй найвищій частині столиками кафе, розташованому в будівлі, що замикає площу. [15]
Витонченість каркаса досягнуто за рахунок можливостей сталевих конструкції. Система рухливих сполучних балок (герберетти) забезпечує раціональний розподіл навантажень: колони сприймають навантаження при стисненні, а дублюючі їх тонкі стійки - на розтяг. У яскраво забарвлених вертикальних трубах, винесених на фасад, проходять електрокабелі, труби водопроводу і каналізація, повітроводи кондиціонерів. Таким оригінальним способом забезпечені вільне планування будівлі і спрощений ремонт технічних мереж. Колони головних рам каркаса заглиблені і не порушують враження прозорості скляної оболонки фасадів. [15]
Це багатофункціональний культурний центр площею близько 100000 кв. м. Він повністю присвячений сучасному мистецтву, кіно, музиці і театру. Небувалим в цьому проекті було те, що всі функціональні системи будівлі були винесені назовні. Кожній з них був привласнений свій колір, що дозволило створити незвичайну гру на фасаді. Крім того, така подача допомогла збільшити і впорядкувати інтер'єр. З моменту появи цієї споруди почалося час хай-тека. Але сам Піано не відносить свій твір до нього, він називає його всього навсього «веселим урбаністичним механізмом». Мені здається, так свою роботу може оцінювати лише дуже життєрадісний і захоплений людина. Поспілкувавшись не з одним десятком абсолютно різних архітекторів, я зрозуміла, що справжній архітектор ст...
