, - нехай мене зрозуміють правильно, - що її кінцевий результат не полягає в тому, щоб піднімати людину над рівнем низинних інтересів. Це було б абсурдом. Я кажу, що поет, поставив за мету мораль, зменшує свою поетичну силу, і не буде необачним сказати, що його твір вийде поганим. Поезія не може, під страхом смерті чи виродження, змішуватися з наукою чи мораллю. Її предметом не може бути Істина, але тільки вона сама .
З цими міркуваннями Бодлера можна, звичайно, не погоджуватися, але без них уявлення про його естетиці було б неповним. Ні спору, творча практика самого Бодлера далеко не в усьому збігається з його теорією. Якщо не рахувати кількох віршів естетського характеру, книга його віршів, дихаюча величезної моральної силою, безжально бичує пороки буржуазного суспільства.
Та й у своїх критичних есе він неодноразово і безпосередньо висловлює своє ставлення до душі буржуазії raquo ;, - згадаймо хоча б один з розділів Салону 1859 raquo ;: Я бачу перед собою душу Буржуазії , і, повірте, я б охоче ... запустив чорнильницею їй прямо в обличчя, якби не боявся забруднити незмивними бризками стіни моєї келії .
Буде неповним і уявлення про критичну силі і масштабності Бодлера, якщо ми не скажемо, які таланти він відкрив, кому з тих, хто не був зрозумілий сучасниками, передрік велику майбутність.
Насамперед це був обсвистаний критиками Едуард Мане. З перших його кроків Бодлер заговорив про його геніальному таланті, а потім присвятив йому знамените чотиривірш:
" Між розсипаних у світі звичних красот
Всякий вибір, мій друг, представляється спірним,
Але Лола - коштовність, де рожевий з чорним
У несподіваною принади нам постає" .
Замилування живописом Мане перейшло в тісну дружбу художника і поета.
Бодлер, як ми бачили, перший по достоїнству оцінив чарівну живопис Коро і у всій повноті представив читачеві потужний геній Делакруа. Він привітав могутній талант Курбе, хоча його естетика, спрямована в позамежне, була протилежна чисто земному даруванню художника.
В епоху, коли йшли запеклі суперечки між шанувальниками Делакруа і шанувальниками Енгра, він намагався примирити ворогуючі сторони, побачивши з незвичайною для того часу проникливістю, що Енгр і Делакруа - це дві розкішні гілки одного могутнього древа, званого французької живописом, що обидва вони сягають корінням у творчість великого Давида і його школи.
Він відкрив і відразу оцінив чарівне і своєрідне дарування Костянтина Гіса, швидше художника-аматора, ніж професіонала. Але це і був той випадок, коли брак професійних знань з лишком компенсувався чарівністю і виразністю створюваних художником образів.
Коли ніхто ще не встиг помітити видатні гідності Будена, Бодлер відгукувався про його маринах з високою похвалою.
Він першим оцінив гідно не тільки літографії. Не тільки малюнки, а й живопис великого Дом'є.
І нарешті, вже виходячи за межі образотворчого мистецтва, він також перший, на тридцять років передбачаючи захвати всієї Європи, відчув і повністю оцінив реформаторський геній Ріхарда Вагнера, коли побачив у Парижі постановку його опери Тангейзер .
Цікаво, що подібних відкриттів в галузі літератури Бодлер не здійснював. Той же французький критик пише з цього приводу, що в ті два десятиліття, коли він виступав в якості есеїста і критика, у французькій літературі просто не з'являлося видатних нових талантів, якими були Мане, Дом'є або Вагнер.
Художника, який читає критичні статті Бодлера, зацікавлює ще одна обставина. З описів Бодлера стає абсолютно очевидним, що до нас не дійшов в його первісній красі розкішний колорит Делакруа. Мабуть, фарби його потьмяніли і почорніли.
Крім того, читач настільки переймається довірою до оцінок Бодлера, до його критичного чуттю, що його не можуть залишити байдужим похвали, якими Бодлер нагороджує художників нині забутих, чиї картини ми не можемо побачити навіть у репродукціях. Так і здається, що потомство, як це не раз уже бувало в історії, попросту в чимось не розібралося і звалило в загальну купу салонного живопису художників самого різного толку і масштабу і що для них ще прийде годину переоцінки.
1.2 Мистецтво в ліриці В.Брюсова
Якщо говорити про Срібному столітті, і про діячів мистецтва того часу, то, вважаю, в першу чергу слід сказати про великого російською поета, людину, який зміг зрозуміти душу людей свого часу, їхню трагедію, їхні мрії... так, мова піде саме про великого метр символізму, про Валерія Яковича Брюсова.
Брюсов народив...