бражена силами і почуттями виконавців. Артисти ведуть свій діалог - і не тільки словесний. Це бесіда жестів, поз, поглядів і міміки. Фантазія художника декоратора з допомогою кольору, світла, архітектурних споруд на майданчику змушує простір сцени "заговорити". І всі разом укладено в суворі рамки режисерського задуму, що надає різнорідним елементам завершеність і цілісність. p align="justify"> Глядач свідомо (а часом і несвідомо, ніби проти волі) оцінює гру акторів і режисуру, відповідність рішення театрального простору загальному задуму. Але головне - він, глядач, долучається до мистецтва, несхожого на інші, яке творять тут і зараз. Осягаючи сенс вистави, він осягає і сенс життя. br/>
Задум хореографічного твору (сцена або сюїта)
Сюїта (з фр. Suite - В«рядВ», В«послідовністьВ») - циклічна музична форма, що складається з кількох самостійних контрастують частин, об'єднаних загальним задумом.
Вона являє собою багаточастинну цикл, що складається з самостійних, контрастних один одному п'єс, об'єднаних загальною художньою ідеєю. Іноді замість назви В«сюїтаВ» композитори використовували інше, також поширене - В«партитаВ». p align="justify"> Від сонати і симфонії сюїту відрізняють більша самостійність частин, не така строгість, закономірність їх співвідношення. Термін В«сюїтаВ» був введений у другій половині XVII століття французькими композиторами. Сюїти XVII-XVIII століть були танцювальними; оркестрові нетанцевальний сюїти з'явилися в XIX столітті (найвідоміші - В«ШахерезадаВ» Н. А. Римського-Корсакова, В«Картинки з виставкиВ» М. П. Мусоргського). p align="justify"> У Німеччині, в кінці 17 століття утворилася точна послідовність частин:
В· Allemande
В· Courante
В· Sarabande
В· Gigue
Для сюїти характерні картинна зображальність, тісний зв'язок з піснею і танцем. Нерідко сюїти складаються з музики, написаної для балетів, опер, театральних постановок. Існують також два особливих види сюїти - вокальна та хорова. p align="justify"> Попередником сюїти можна вважати поширене в кінці епохи Ренесансу парне поєднання танців - повільного, важливого (наприклад, павана) і більш жвавого (наприклад, Гальярда). Пізніше такий цикл став Четирехчастная. Німецький композитор Йоганн Якоб Фробергер (1616-1667) створив модель інструментальної танцювальної сюїти: аллеманда в помірному темпі і дводольному розмірі - вишукана куранта - жига - розмірене сарабанда. p align="justify"> Історично першою була старовинна танцювальна сюїта, яка писалася для одного інструмента або оркестру. Спочатку в ній було два танці: величава павана і швидка Гальярда. Їх грали одну за одною - так виникли перші зразки старовинної інструме...
