ю. За 20 років до створення "Мони Лізи" та ж таємнича усмішка була на обличчях "Мадонни", її матері та ангелів на полотні "Мадонна в скелях" 500 років художники намагаються імітувати цю посмішку, але секрет залишається прихованим. [4] .
В§ 2.2 В«Мадонна ЛіттаВ»
В«Мадонна ЛіттаВ» - закінчена кількома роками пізніше "Мадонни Бенуа". Цього разу художник обрав більш суворий тип обличчя мадонни, витримав картину в іншій кольоровій гамі, навіть звернувся знову до техніці темпери, внісши до неї, втім, ряд нових прийомів (Леонардо постійно проводив всілякі експерименти). Але основний сенс, ідейний зміст твору те ж, що й раніше: та ж людяність, та ж любов до справжніх, живих почуттів людей пронизує весь твір. Мати годує дитину грудьми, спрямувавши на нього задумливий ніжний погляд; дитина, повний здоров'я та несвідомої енергії, рухається на руках матері, крутиться, перебирає ніжками. Він схожий на матір: такий же смаглявий, з таким же золотистим кольором смуг. Вона милується ним, занурена у свої думки, зосередивши на дитині всю силу своїх почуттів. Навіть побіжний погляд вловлює в В«Мадонні ЛіттаВ» саме цю повноту почуттів і зосередженість настрою. Але якщо ми віддамо собі звіт в тому, як домагається Леонардо цієї виразності, то переконаємося, що художник зрілого етапу Відродження користується дуже узагальненим, дуже лаконічним способом зображення. Особа мадонни звернено до глядача в профіль; ми бачимо тільки одне око, навіть зіницю його не вималювалося; губи не можна назвати усміхненими, тільки тінь в кутку рота як би натякає на готову виникнути посмішку, і в той же час самий нахил голови, що ковзають по обличчю тіні, вгадуються погляд створюють те враження одухотвореності, яке Леонардо так любив і вмів викликати. [4].
В§ 2.3 Вітрувіанська людина
Вітрувіанська людина - малюнок, зроблений Леонардо Да Вінчі приблизно в 1490-92 роках, як ілюстрація для книги, присвяченої працям Вітрувія. Малюнок супроводжується пояснювальними написами, в одному з його журналів. На ньому зображена фігура оголеного чоловіка у двох накладених одна на іншу позиціях: з розведеними в сторони руками, що описують коло і квадрат. Малюнок і текст іноді називають канонічними пропорціями. При дослідженні малюнка можна помітити, що комбінація рук і ніг у дійсності становить чотири різних пози. Поза з розведеними в сторони руками і не розведеними ногами, вписується в квадрат ("Квадрат Древніх"). З іншого боку, поза з розкинутими в сторони руками і ногами, вписується в коло. І, хоча, при зміні поз, здається, що центр фігури рухається, насправді, пуп фігури, який є справжнім її центром, залишається нерухомим. p align="justify"> Згодом за цією ж методикою Корбюзьє склав свою шкалу пропорционирования, яка вплинула на естетику архітектури XX століття. [4]
В§ 2.4 Хрещення Христа
