иступає одночасно суб'єктом і об'єктом, а його в общем-то приватна проблема - невдоволення афінських жінок його драмами - центральною проблемою п'єси, настільки ж важливою, як раніше - питання війни і миру, виховання, політичного устрою Афін (Russo 1994). Новизна «Фесмофоріазус» в тому, що в них відтворюються і пародіюються не тільки окремі цитати або трагічний стиль в цілому, не тільки метрика або функції хору, окремі характери чи ідеї, що з'являються в Еврипидовой трагедіях, а й послідовно відтворюються елементи сценічної драматургії. Безпосереднє дотримання однієї постановки за одною дозволило Аристофану апелювати не до тексту (прикладів цьому чимало і в інших комедіях), а саме до елементів сценічного втілення драми.
Отже, ще один принцип пародіювання в «Фесмофоріазусах» можна було б назвати «драматургічним»: пародіюються саме сценічні, візуально виражені прийоми, і «поштовхом» до появи пародійної сцени в комедії стає не текст, а «картинка», схожість епізодів в сценографії, а вже потім - у сюжеті. Необхідно ще раз підкреслити, що власне пародійний в сучасному розумінні терміну, комічний і тим більше сатиричний ефект подібних сцен не завжди відчувається (а можливо, і не передбачається). Сучасник Арістофана, Кратин, називав драматичну манеру Арістофана? «??????????????????? (Fr. 304), «еврістофаннічая» (Гусейнов 1988: 57), і підкреслював тим самим, що Аристофан не тільки пародіював трагіка, але і слідував йому. Сам Аристофан в «Фесмофоріазусах» характеризує цей принцип залучення трагедійних елементів як «наслідування» (????????? »???????????????« Я буду наслідувати недавньої «Олені »). Нарешті, сучасний дослідник називає механізм залучення фігури Евріпіда і його праць в аристофановских комедію «контрафактом» (Dobrov 2001: 102): цей механізм відображає свого роду змагання між жанрами, в якому комедія доводить свою перевагу над трагедією (Dobrov 2001: 89, 90) . І дійсно, якщо основним пунктом розбіжності двох жанрів є сюжет (міфологічно обумовлений у трагедії, вільний в комедії) (Rosen 2005: 253), то перенесення трагічного сюжету в комедію наочно демонструє перевагу останньої в плані розвитку дії: Тригей вдається те, що не вдалося Беллероф?? Нту, а Мнесілох, не знайшовши порятунку в «трагічних» хитрощах, звільняється завдяки комедійної сценці (вірніше, більше схожою на сценку з міма) з танцівницею, що відволікає стража-скіфа.
Ми запропонували б розглядати прийом «драматургічної» пародії як окремий випадок більш загального принципу взаємовідносин комедії та трагедії як жанру нового і жанру більш давнього. Пародія в аттичної комедії являє собою форму внутрікультурний рецепції трагічного жанру. «Рецепція» як термін більш вдала в тих випадках, коли запозичені елементи мають організуючий твір значення. Подібність дискурсу (з'єднання текстового побутування зі сценічним) дозволяє комедії максимально запозичати трагедійні прийоми організації твору, перетворюючи їх у власне пародійному ключі або використовуючи як нейтральний засіб розвитку сюжету. Рецепція в комедії формується в декількох напрямках: запозичення може мати, в тому числі, і пародійні функції, однак не менш важливою виявляється роль рецепції в драматичному моделюванні дії.
Список літератури
Bakhuyzen 1877 - van de Sande Bakhuyzen. De Parodia in comoediis Aristophanis. Utrecht.
Bowie 1993 - A. M. Bowie. Aristophanes: myth, ritual and comedy. Cambridge Univer...
