іддалений зі Іспанії графом-герцогом, і принц дон Бальтасар Карлос, якого Веласкес не раз і з задоволенням зображував. Не пощастило Веласкесу також із самою головною персоною в державі, - з його покровителем. Граф-герцог Оліварес був майже жахливо потворний: величезного зросту, огрядний, з утисненим підставою носа. Можна помітити невпевненість Веласкеса в перших його портретах Олівареса. У особливому введенні до серії портретів графа-герцога пензля Веласкеса буде сказано докладніше про те, як художник вирішував проблему, яку представляла собою ця важка модель. В аналогічній ситуації опинився і Гойя, його моделі - члени королівської сім'ї були надзвичайно непривабливі і фізично, і морально. В В
КОМПОЗИЦІЯ КАРТИН.
В«МеніниВ»
У 1656 р. були написані В«ФрейліниВ», або як їх називають В«МеніниВ», - величезне полотно, висотою більше 3 м., з фігурами у натуральну величину. Картина являє собою рідкісний в іспанському мистецтві приклад групового портрета. До нього майстер звертався і раніше. Свої можливості в області цього жанру він проявив вже в В«Здачі БредиВ», зумівши об'єднати дійових осіб єдиним переживанням - свідомістю важливості події. У В«МеніниВ» вони пов'язані умовами, в які поставлені. Веласкес збагачує свою розповідь про людину, зображуючи шматок життя, навколишнього його, і, В«МеніниВ» поєднують у собі досягнення художника не тільки в області портрета, а й побутової живопису - 2 стрижневих ліній його мистецтва. br/>
Головне дійова особа сцени - маленька інфанта Маргарита, улюблена дочка ФіліппаIV від другого шлюбу з Ганною Австрійської. Вона зображена що стоїть в центрі кімнати в ошатному рожевому платтячку, оточена двома фрейлінами. Одна з них - дена Марія Агостіно Сарменто - підносить інфанті келих з водою, ставши на коліна згідно етикету; інша - графиня Ізабелла Веласко - робить реверанс. Зліва від цієї групи два карлика: Марія Барбала і Николасито Пертусато, що штовхає ногою сплячого собаку. Позаду стоїть придворна дама Марія Марсела де Уллое. У глибині кімнати, в дверях, видніється гофмаршал королеви дон Хосе Ньєто. Художник тонко вловлює внутрішню рухливість і мінливість життя, її контрастні аспекти. Перед глядачем як би вихоплена з життя сцена повсякденного побуту королівського двору. br/>
У лівій частині картини Веласкес зобразив себе під час роботи над парним портретом королівського подружжя. Це його єдиний достовірний автопортрет. Веласкес зобразив свою майстерню, містилася в палаці, сам він, стоячи перед великим полотном, пише портрет королівського подружжя, яка знаходиться за межами картини, на місці глядача, і останній бачить лише її відображення в дзеркалі, висячому на протилежний стіні. У виразі обличчя художника, в його кілька усунутому погляді відзначено той особливий стан самозаглибленості, яке настає в момент творчості. Витончений жест, яким Веласкес тримає кисть. Він не дивиться на палітру, але глядач відчуває безпомилковість руху руки. br/> ...