истовували документальне (іноді гіпердокументальное) лист. Але, незважаючи на багато риси подібності і паралельні вектори розвитку, Чихладзе і Качарава швидше доповнюють, а не повторюють один одного. Як художник, Качарава дотримувався принципів німецького експресіонізму і переносив їх у свою поезію, поєднуючи їх з досягненнями поезії американської, а теми його віршів часто були суто грузинськими: історія, пам'ять про предків і т.п. p> З ім'ям Давида Чихладзе пов'язана і візуальна поезія нового покоління. Після футуристів і дадаїстів графічні експерименти у грузинській поезії били дуже рідкісні і здебільшого мали ілюстративну функцію: так, наприклад, вірша про піраміду В«шістдесятникВ» Вахтанг Джавахадзе (р. 1939) надав форму піраміди, а вірша про хребет - форму хребта. Нові автори вийшли за межі ілюстративності, - правда, таких проривів було небагато. Крім Чихладзе, слід назвати Темо Джавахішвілі (р. 1951), який використовував у своїх роботах друковану графіку і Фотооб'єкти, об'єднані в цілісні композиції за неочевидним, ймовірно, асоціативним принципам. Багато з його робіт є зразками конкретної поезії і леттрізма. Є в його творчості та приклади мінімалістській поезії.
Якщо говорити про малі поетичних формах, то обов'язково слід сказати також про творчості Коте Кубанеишвили (р. 1952). На початку 1990-х він разом з Іраклієм Чарквиани (р. 1960) створив групу В«Реактивний клубВ». Обидва писали політично актуальні вірші і намагалися різними способами, в тому числі і за допомогою епатажу, впливати на громадську думку. Потім тандем розпався. Чарквиани почав приділяти все більшу увагу твору і виконання пісень і став однією з найяскравіших фігур грузинського альтернативного року. Але головна причина, звичайно, не в цьому. Час йшов, і в розумінні поезії Кубанеишвили і Чарквиани все більше розходилися: поезія (або, якщо завгодно, рок-поезія) Чарквиани залишається і нині соціально та політично актуальною, але в ній завжди присутні В«вічні темиВ»: життя і смерть, любов і пристрасть. Відмінні риси його пісень - експресивність, неординарна ритміка і фігуративність.
Кубанеишвили до сьогоднішнього дня залишається вірний соц-арту, тому що для нього поезія - це перш за все можливість комунікації, негайної реакції, протесту. Тому його тексти часто редукуються до пари рядків або навіть пари римуються слів. Складені ним поетичні гасла і моностіхі стають крилатими і розносяться по Тбілісі - їх знають як робітники і поліцейські, так і еліта. Бути В«медіумом демосу В»Кубанеишвили допомагає йогоВ« арт-мануфактура В»: своїВ« котестрофи В»(так він називає свої короткі тексти) він друкує на майках, чашках і різних товарах і сувенірах. Візуальний ефект тут має дуже велике значення. Це, звичайно, правильна стратегія соц-артиста, але вірші Кубанеишвили найчастіше нагадують гостроти, які ми чуємо на змаганнях команд КВН. Мова Кубанеишвили досить вульгарний, в ньому багато запозичень з російської, жаргонних слівець, ча...
