егких жіночих голосів, де голос і флейта змагаються в подоланні віртуозних труднощів, завжди опиняючись на належній висоті і не благаючи достоїнств один одного.
III. Будова, особливості та застосування сучасної флейти
III.1 Будова і особливості сучасної флейти
Флейта існує в чотирьох основних різновидах, що утворюють сімейство: власне флейта (або велика флейта), мала флейта (флейта-пікколо <# "justify"> Налаштовують інструмент з допомогою висування головки з тіла інструменту (чим сильніше висунути голівку, тим довше і, відповідно, нижче стає інструмент). Цей спосіб налаштування має свої недоліки порівняно зі струнними або клавішними інструментами - при висуненні головки засмучуються відносини між отворами інструменту і октави перестають будувати між собою. При висуванні головки більше ніж на сантиметр (що знижує лад інструмент майже на півтон) звук флейти змінює тембр і стає схожим на звук дерев'яних барокових інструментів.
Флейта - один з найбільш віртуозних і технічно рухливих інструментів з групи духових. У її виконанні типові гаммаобразной пасажі у швидкому темпі, арпеджіо, скачки на широкі інтервали. Рідше флейті доручаються тривалі кантиленні епізоди, оскільки дихання на ній витрачається швидше, ніж на інших дерев'яних духових. Добре звучать трелі протягом усього діапазону (за винятком кількох трелей на найнижчих звуках). Слабким місцем інструменту є його порівняно невеликий діапазон в динаміці - різниця між піано і форте в першій і другій октавах становить близько 25 dB, у верхньому регістрі не більше 10 dB. Цей недолік флейтисти компенсують, міняючи забарвлення тембру, а також іншими засобами музичної виразності. Діапазон інструменту ділиться на три регістра: нижній, середній і верхній. У нижньому регістрі порівняно легко грати піано і легато, але форте і стаккато вимагає зрілого майстерності. Середній регістр найменш багатий обертонами, часто звучить тьмяно, тому мало застосовується для мелодій кантиленного характеру. У верхньому регістрі легко грати на форте, володіння піано в третій октаві вимагає декількох років навчання на інструменті. Починаючи з до дієза четвертої октави тихе витяг звуків стає неможливим. p align="justify"> Забарвлення тембру і краса звуку на флейті залежить від багатьох факторів у постановці та майстерності виконавця - важливу роль грає відкрите горло, досить відкритий отвір головки інструменту (зазвичай на 2/3), правильне положення головки інструменту по відношенню до губ, точний напрям струменя повітря, а також вміле управління кількістю і швидкістю подачі повітря за допомогою "опори" (сукупність м'язів черевного преса, частини міжреберних м'язів і частини м'язів спини, що впливають на роботу діафрагми).
Флейті доступний широкий спектр прийомів гри. Повсюдно використовується подвійне (склади ту-ку) і потрійне (склади ту-ку-ту ту-ку-ту) стаккато. Починаючи з кінця XIX - початку XX століть для особливих ефектів використовується прийом фрулато - гра на інструменті одночасно з вимовою звуку, на кшталт "ТРР" за допомогою кінчика язика або горла. Вперше техніка фрулато була використана Ріхардом Штраусом <# "center"> III.2 Флейта у творчості композиторів XX в.
У XX столітті флейта стає одним з найбільш затребуваних інструментів у музиці. Високий рівень виконавців французької флейтовий школи, таких як Поль Таффанель <# "center"> Висновок
Історія розвитку флейти від витоків до наших днів досить повно, але, на жаль, вельми розрізнено розроблена у вітчизняній і зарубіжній літературі. У цій роботі ми постаралися об'єднати найбільш значущу, на нашу думку, інформацію про флейті. Ми вважаємо, що музична освіта не повинно обмежуватися просто грою на інструменті. У першу чергу перед будь школою мистецтв, і зокрема перед кожним педагогом, крім навчання спеціальності, варто ще безліч інших завдань: формування естетичних якостей особистості, моральних ідеалів, суспільних уявлень і світогляду. Чим більше педагог знає про свій предмет, тим більше він може розповісти учневі, таким чином, виховуючи в ньому допитливість, пробуджуючи потяг до знань. Вивчаючи історію флейти, або якого-небудь іншого інструменту, ми можемо простежити, як змінюються побут, устрій суспільства, як політичні відносини впливають на розвиток культури. p align="justify"> Починаючи з XVIII століття флейта користувалася такою любов'ю сучасників, що стала невід'ємною частиною їхнього життя. Грати на флейті вважалося ознакою "хорошого тону", а флейта на сцені театру була достойним учасником драматичного спектаклю. Багато творів живопису, літератури, театру розповідають, як люди у всіх шарах суспільства грали на флейті. На ній грав російський художник Федотов і прусський король Фрідріх II. На російській сцені в п'єсі А. Грибоєдова "Горе від розуму" ф...
