лей. Великі розміри листа та графічна закінченість говорять про велике значення, яке Айвазовський надавав малюнкам, зробленим з натури. Це були в основному зображення прибережних міст. Гострим твердим графітом Айвазовський малював ліплячи по уступах гір, що йдуть вдалину міські споруди або окремі, що сподобалися йому будинки, вкомпоновивая їх у пейзажі. Найпростішими графічними засобами - лінією, майже не користуючись світлотінню, він досягав найтонших ефектів і точної передачі об'єму і простору.
Малюнки, зроблені ним під час подорожі, завжди допомагали йому в творчій роботі.
У молодості він часто користувався малюнками для композиції картин без всяких змін. Пізніше він вільно переробляв їх, і часто вони служили йому тільки першим поштовхом для виконання творчих задумів. До другої половини життя Айвазовського відноситься велика кількість малюнків, виконаних у вільної широкій манері. В останній період творчості, коли Айвазовський робив збіглі шляхові замальовки, він став малювати вільно, відтворюючи лінією всі вигини форми, часто ледь торкаючись м'яким олівцем паперу. Його малюнки, втративши минулу графічну строгість і виразність, придбали нові мальовничі якості.
У міру того як викристалізовувався творчий метод Айвазовського, і накопичувалися величезний творчий досвід і майстерність, в процесі роботи художника відбулося помітне зрушення, який позначився на його підготовчих малюнках. Тепер він створює начерк майбутнього твору по уяві, а не по натурному малюнку, як він це робив в ранній період творчості. Не завжди, зрозуміло, Айвазовський одразу задовольнявся знайденим в ескізі рішенням. Є три варіанти ескізу до останньої його картині "Вибух корабля". Він прагнув до кращого рішення композиції навіть у форматі малюнка: два малюнки зроблені в горизонтальному прямокутнику і один у вертикальному. Всі три виконані збіглим штрихом, що передає схему композиції. Подібні малюнки як би ілюструють слова Айвазовського, пов'язані з методом його роботи: "Накидавши олівцем на клаптику паперу план задуманої мною картини, я беруся за роботу і, так би мовити, всією душею віддаюся їй ". Графіка Айвазовського збагачує і розширює наше звичне уявлення про його творчість і про його своєрідному методі роботи.
Для графічних робіт Айвазовський користувався різноманітними матеріалами і технічними прийомами.
До шестидесятих років відноситься ряд тонко написаних акварелей, зроблених одним кольором - сепією. Користуючись зазвичай легкого заливкою неба сильно розрідженою фарбою, ледь намітивши хмари, трохи зачепивши воду, Айвазовський широко, темним тоном прокладав передній план, прописував гори другого плану і малював човен або корабель на воді глибоким тоном сепії. Такими простими засобами він іноді передавав всю красу яскравого сонячного дня на море, накат прозорою хвилі на берег, сяйво легких хмар над глибокої морської даллю. По висоті майстерності та тонкощі переданого стану природи такі сепії Айвазовського далеко виходять за рамки звичайного уявлення про акварельних ескізах.
У 1860 році Айвазовський написав подібного роду прекрасну сепію "Море після бурі". Цією аквареллю Айвазовський був, мабуть, задоволений, так як послав її в подарунок П.М. Третьякову. Широко користувався Айвазовський крейдованому папером, малюючи на якій він досяг віртуозного майстерності. До таких малюнків відноситься "Буря", створена в 1855 році. Малюнок зроблений на папері, тонованому у верхній частині теплим рожевим, а в нижній - сіро-сталевим кольором. Різними прийомами процарапуванії тонованого крейдяного шару Айвазовський добре передав піну на гребенях хвилі і відблиски на воді.
Віртуозно малював Айвазовський також пером-тушшю.
Висновок
У своєму рефераті я хотіла розповісти про життя найвідомішого російського художника - мариніста. Айвазовський пережив два покоління художників, а його мистецтво охоплює величезний відрізок часу - шістдесят років творчості. Почавши з творів, насичених яскравими романтичними образами, Айвазовський прийшов до проникливому, глибоко реалістичного і героїчного образу морської стихії.
До останнього дня він зберіг не тільки пильність очі, а й глибоку віру в своє мистецтво. Він пройшов свій творчий шлях без найменших сумнівів, зберігши ясність почуттів і мислення до глибокої старості.
По-моєму, творчість Айвазовського було дуже патріотично. Його заслуги в мистецтві були відзначені в усьому світі. Він був обраний членом п'яти Академій мистецтв, а його адміралтейський мундир був усипаний почесними орденами багатьох країн.
Будучи одним з найбагатших художників Росії, він багато зробив для свого рідного міста: на його кошти були збудовані будівлі місцевої картинної галереї, археологічного музею, проведені великі роботи з благоустрою Феодосії, споруді порту і залізниці. З майстерні, створеної ним в 1845, вийшов цілий ряд в...
