ну і сентиментальну оперу і створив новий тип реалістичної опери. У синтезі музики і драми Моцарт залишав верховенство за музикою, виробивши систему повного підпорядкування лібреттиста композитору. Відомо його вислів: В«Поезія слухняна дочка музики В».
На основі італійської опери-буф (і почасти опери-серіал) Моцартом були написані опера-комедія В«Весілля ФігароВ» (1786) і опера-драма В«Дон ЖуанВ» (1787) - кращі з його сценічних творів. Одне з найважливіших заслуг Моцарта-драматурга є створення класичного національного зингшпиля - В«Викрадення із сералю В» (1782) і В« Чарівна флейта В»(1791).
Робота над В«РеквіємомВ» почалася за пів року до смерті композитора. Ця траурна меса для хору, квартету солістів і великого оркестру - одне з найглибших на думку і вираженню новаторських творів Моцарта. В«РеквіємВ», замовленим анонімно графом Ф. Вальзегг-Штуппахом, залишився незавершеним (відсутні номери написані учнем Моцарта - Ф. Кс. Зюсмайром). br/>В
Російська музика.
Нову еру в розвитку російської музики відкрив XVIII століття. Після довгих років ізоляції професійного музичного мистецтва та підпорядкування його церкви почався бурхливий розвиток світських жанрів. Стрімкий освоєння досягнень західноєвропейської музичної культури призвело до створення своєї національної традицій. У останній третині сторіччя склалася російська композиторська школа.
Розвиток російської музики до кінця 1720-х рр.. було пов'язано з реформами Петра I, які підготували грунт для поширення європейських форм музикування. Військові оркестри звучали на громадських урочистостях, придворних балах і асамблеях.
До середини XVIII століття продовжував розвиватися хорової партесний концерт. Серед майстрів цього жанру прославилися Микола Калашников, Микола Бавикін і Федір Редник. p> У XVIII сформували панегіричні, застільні, матроські канти. Зароджувалися канти любовного змісту. У них нерідко використовувалися мелодії європейських галантних танців, найчастіше менуета (Канти на міновет). p> При імператриці Ганні Іоанівні в 1734 році до Петербурга приїхала перша італійська оперна трупа. В її репертуар в основному входили інтермедії і комедії в стилі dell ' arte . Однак величі палацового ритуалу більш відповідала італійська опера-серіа. Значну роль у розвитку опери-серіа в Росії зіграла італійська трупа під керівництвом Франческо Арайї. p> Важливе значення мала постановка опери Арайї В«Цефал і ПрокрісВ» (1755), лібрето якої написав А.П. Сумароков. Це був перший оперний спектакль, исполнявшийся російською мовою, а в головних партіях блищали молоді вітчизняні співаки.
Наприкінці 1750-х роках оперу-серіа змінив більш демократичний жанр - опера-буф . З 1757 року в Росії виступали італійські оперні трупи. Чималий внесок у розвиток російської музичної культури внесли Б. Галуппі, Т. Траетта, Дж. Паизиелло і Д. Чимароза. p> Галуппі Бальдассаре (1706 - 1785), італійський композитор. Керував капелою собору Сан-Марко у Венеції. У 1765-1768 працював в Росії. Представник венеціанської школи, майстер опери-буф («ѳльський філософВ», 1754, та інші).
Траетта Томмазо (1727 - 1779), італійський композитор. У 1768 - 1776 придворний капельмейстер в С.-Петербурзі. Перетворюючи і оновлюючи традиції опера-серіа, підготував оперну реформу Глюка. Опери (всього понад 50): В«Іфігенія в ТавридіВ» (1763), В«АнтігонаВ» (1772), В«Луцій ВерВ» (1774) та інші; ораторія, В«пристрастіВ», меса і інші церковні твори.
Чимароза Доменіко (1749 - 1801), італійський композитор, клавесиніст, скрипаль, співак. У 1787 - 1791 працював в С.-Петербурзі. Майстер опери-буф (понад 70, у тому числі найкраща - В«Таємний шлюбВ», 1792). Опери-серіал В«Горации і кураціїВ» (1796) і інші.
Не менш важливу роль у розвитку російської музики і, зокрема, оперного жанру зіграла французька опера комік. Французької оперної групою, запрошеної Катериною II, були представлені два варіанти опери комік: побутова сатира (Ф. Філідор) і сентиментальна опера (А. Е. М. Гретри і П. А. Монсіньі). p> Французькі опери з успіхом розігрувалися і на кріпаків театрах Москви і Петербурга. Кріпосний театр Н. П. Шереметьєва був одним з найблискучіших вогнищ французької музики.
Композиторська школа Росії сформувалася в останній третині XVIII століття. Російські композитори прагнули об'єднати принципи і форми раннього європейського класицизму з мелодійним складом вітчизняної народної пісні. З'явилися перші збірки російських пісень - В. Ф. Трутовського, М. А. Львова та І.Прача. Ще в 1740 - 1760 роки з'явився В«Збірник Кірши ДаниловаВ», основою якого були епічні пісні. У творчості російських композиторів найважливіше місце займав оперний жанр. Спочатку вітчизняна опера продовжувала традиції французького музично...