анцювального етикету призводить до виключення з танцю пантомімні і імпровізаційного елементів. p align="justify"> Відбувається істотна зміна в техніці танцю: баланс між рухами і ритмами танцю, упорядковуються періоди коливання від спокою до руху і від спокою до напруги, чергування ритму в одному танці. Крім цього, змінюється техніка виконання: На зміну танцям із хороводу і лінійно-Шеренгова композицією приходять парні (дуетні) танці, які будуються на складних рухах і фігурах, що мають характер більш-менш відвертої любовної гри. Основою хореографічного малюнка стає швидка зміна епізодів, різних за характером рухів і за кількістю учасників. br/>
4.2 Формування кадрів в хореографії
Необхідність регулювання танцювального етикету сприяє формуванню кадрів професійних танцмейстерів. Танцмейстер створюють канонічні форми танців, які старанно і пунктуально вивчає привілейоване суспільство. Цьому багато в чому сприяють підручники, де систематизуються руху, робиться спроба зафіксувати танцювальні композиції. Стверджуючи важливість цього моменту в історії танцю, Курт Сакс особливо відзначає Північну Італію, в якій, перш за все, виникло професійне навчання танцям. І, дійсно, найбільш пишно танцювальне мистецтво розквітає в Італії. Бали у Флоренції XV-XVI століть - зразок пишноти, барвистості, винахідливості. Італійські вчителя танців запрошуються у різні країни. "Раніше професійні танцівники були бродячими мімами та ницими жонглерами", - пише Сакс, североитальянские вчитель танців займав почесне становище. Він був супутником принців, іноді - наперсником; на венеціанських весіллях, де існував звичай представляти наречену в мовчазному танці, він міг виступати замість батька. Вчителі особливо були зацікавлені у створенні шкіл для навчання танцям. І, от уже в XV столітті в Італії з'явилися спеціальні школи, міцно затверджується професія вчителя танців. Таким чином, ймовірно, що в XVI столітті Італія була королевою танцю, так само як, мабуть, це було і в XV столітті. p align="justify"> Першим італійським теоретиком танцювального мистецтва вважають Доменіко з П'яченци. Доменіко да П'яченца на рубежі XIV - XV століття склав трактат "Про мистецтво танцю і танцю". Книга складається з двох частин. Перша частина присвячена танцю в цілому і визначає п'ять її елементів: міра, манера триматися, поділ майданчики, пам'ять і елевація. Міра є головним принципом зв'язку швидких і повільних рухів в музиці; поділ майданчики - істотний для композиції групового танцю; пам'ять потрібна власне для створення танцю; манера триматися звільняє танець від нерухомих і застарілих форм; елевація розрахована на розвиток техніки танцю. Інша частина трактату встановлює категорії основних рухів. Тут він руху поділяє на два види: штучні та природні. Природничі руху - простий і подвійний крок, шляхетна поза, поворот і напівповороті, уклін і стрибок. До штучних рухам відносить удари ...
