з короткою довжиною хвилі прискорює процес старіння сітківки ока. p align="justify"> Поки Максвелл і Гельмгольц розвивали теорії про фізіологічну основі поєднань кольорів, Моне, Мане і Ренуар експериментували з адитивними та субтрактівнимі поєднаннями кольорів на полотнах. Саме тут було закладено багато основи стилю Моне, включаючи живопис "на пленері" і зображення складної гри тіней і світла. Пізніше в 1921 році художник-неоімпресіоністів Поль Синьяк написав історичний доповідь "Ежен Делакруа в неоімпресіонізму". У цій роботі він описав чотири аспекти технічних прийомів імпресіонізму, підвівши теоретичну базу під пошуки нового мистецтва. p align="justify"> Перший аспект - палітра повинна була складатися з однорідних кольорів, чистих фарб. Імпресіоністи намагалися використовувати самі насичені фарбувальні речовини. Другий аспект - особливість змішування фарб на палітрі і отримання оптичних поєднань, які ставилися до використання адитивного і субтрактивного сполучення кольорів. Наступний принцип: імпресіонізм - це "метод натхнення та інтуїції", заснований на небажанні імпресіоністів слідувати строгим методам і канонам академічного мистецтва. І, нарешті, Сіньяк надає особливого значення манері імпресіоністів класти мазки у вигляді коми. p align="justify"> Ці мазки можна побачити на багатьох картинах Моне, але він користувався найрізноманітнішими способами накладення мазка і спеціально підбирав їх тому, щоб вони найкращим чином відповідали текстурі полотна. Він використовував строкаті різноманітні фарби, щоб передати на полотні брижі на воді або зобразити клуби диму або пара. На деяких своїх картинах Моне передав тіні, відбиті у воді, головним чином, за допомогою вертикальних ліній, в той час як плаваючі листя латаття, навпаки, передані товстими горизонтальними мазками. Ці малюнки можна вважати першим кроком до абстракціонізму. p align="justify"> Згадуючи період у своєму житті, коли він і Ренуар малювали разом, Моне говорив: "З моїх очей неначе зірвали завісу, і я зрозумів, який може бути живопис". Однак скоро інша завіса була зірвана з очей Моне, коли він побачив роботи Дж. М. Тернера, безумовно, одного з найталановитіших художників Англії. p align="justify"> Тернер намагався передати у своїх картинах світіння і різноманітність яскравості кольору. Він наблизився до тих найтоншим зоровим враженням, які виникають, коли світло відбивається водою або проглядається крізь дощ, пар або туман. Зображення такого роду - найбільш важкі для художників - блискуче вдавалися Тернеру. Як він досяг цього? p align="justify"> Тернер експериментував з групою кольорів, розміщених поруч, щоб вивчити, яким чином кольори впливають один на одного. Він фактично не мав спеціальної художньої освіти, але секрет його успіху, можливо, в іншому - Тернер працював над перекладом твору Гете "До вчителя малювання". p align="justify"> Гете свого часу хотів стати художником, але йому бракувало таланту. Він написав трактат "До вчителя малювання", в якому передбачав суча...
