их героїв і груп діючих осіб, об'єднаних спільними інтересами. Така музика узагальнює конкретну дію, вказує на подальший розвиток тієї чи іншої сцени, причому це може бути виражене в контрасті з безпосередньою дією на сцені. При цьому методі дотримується стиль всього музичного оформлення, пов'язаного єдиної музичної думкою.
Нерідко звертаються до методу, при якому виявляється загальний настрій вистави, але не розкривається сутність окремих сценічних епізодів. Для цього методу характерно звернення до увертюри, музичним антрактом, фіналам, що дає можливість використовувати ті чи інші підібрані музичні твори цілком.
Часто режисер, намічаючи план музичного оформлення, не дотримується точно якогось одного методу: у одній сцені музика може бути введена як ілюстративно-образотворчий елемент, в іншій вона розкриває ідейний зміст сцени або допомагає розкрити характер героя , його настрій. У цю ж виставу включають увертюру, музичний фінал і музику в антрактах, витриманих в одному стилі.
Спробуємо для прикладу намітити, «замислити» музичне рішення відомої п'єси К. Треньова «Любов Ярова».
Окремі картини можуть бути пов'язані музикою, яка повинна підкреслити настрій, характер подій, що відбуваються на сцені і за сценою. Для цього бажано вибрати одну або дві музичні теми, пов'язані з революційною епохою, добре знайомі глядачеві.
Так, наприкінці першої дії (на заключну репліку Кошкіна: «... Залишаючи місто в повному революційному порядку ...») можна включити мелодію революційної пісні «Варшав'янка». Мелодія звучить у виконанні оркестру духових інструментів. Мелодія віддаляється, затихає, непомітно переходить у наступне сценічна дія.
Ця музична тема «Варшав'янки» в тому ж виконанні може бути використана в кінці третього дії. Елісатов повідомляє про вбивство полковника Кутова. Загальна метушня серед білих закінчується виразною німою сценою: Яровий іспитивающе дивиться на Любов і Панову, як би запитуючи: «Хто винен?» Здалеку за сценою виникає ця ж мелодія, з опусканням завіси вона зростає, наближається і переходить в зал для глядачів. Музика образно розповідає про те, що сили революційного пролетаріату діють, білі приречені.
Музичний фон можна використовувати для діалогу Ярового та Любові на початку другої картини четвертого дії. Відкривається завіса, на сцені двір школи. Входить Яровий. Вороже, суворо зустрічає його Любов Ярова. Тепер Яровий - ворог. Всіма можливими засобами Яровий намагається переконати її в протилежному. Вдалині звучить протяжна лірична мелодія російської пісні у виконанні баяна або оркестру російських народних інструментів. Любов Ярова задумалась. На один короткий мить повірила вона людині, котрий зумів розбудити в її душі дорогі спогади минулого, і музика допомагає глядачеві зрозуміти, відчути стан героїні. Музика обривається після слів Любові: «Якщо хочу ...»
Музичну тему революційної пісні «Сміливо, товариші, в ногу» можна ввести в кінці передостанній картини п'єси, «Взяти в кільце і стріляти», - кидає репліку Яровий. Вмикається музика, повільно закривається завіса, пісня звучить голосніше, чітко починає прослуховуватися залізний ритм, гучність наростає, мелодія переходить в зал для глядачів. Це - відповідь оточеним і приреченим ворогам. Мелодія триває до самого початку восьмий, заключної картини спектаклю.
У восьмий картині, у заключній сцені Кошкіна та Любові, за сценою шумить натовп, здалеку доноситься хорова пісня «Сміливо, товариші, в ^ ногу». Пісня наростає, шириться. На найгучнішому звучанні йде завісу, але пісня продовжує звучати у глядацькому залі. (Звучання музики розрахувати так, щоб вона не заглушала репліки акторів.)
Крім умовної музики, в спектакль необхідно ввести музику, зазначену в ремарках автора. Намітимо музичне рішення найбільш важливих епізодів п'єси.
Картина вторая. До міста увійшли білі. Чир зраджує матроса Швандя. За сценою лунають урочисті звуки маршу. Це гримить духовий оркестр білих. Оркестр звучить на паузі кілька секунд дуже голосно і змовкає при появі Любові Яровий.
У фіналі цієї картини Любов Ярова дізнається, що чоловік, якого вона вважає загиблим, живий, але перебуває в таборі ворогів революції. У відповідь на її відчайдушний вигук «Неправда!» Лунає пишний, тріскучий марш. Це радісна буржуазія вітає освободітелей- білогвардійські війська. Урочиста маршеобразності мелодія являє різкий контраст з душевною драмою Любові Яровий.
Картина третя. Конвойні ведуть на розстріл більшовика Швандя. Йдучи назустріч смерті, відважний матрос наспівує глузливу, бешкетну пісеньку: «Ох ти, шельма, ти, дівчисько, що ж неправдою живеш». У ній звучить і відчайдушна сміливість, і презирство до смерті, і віра в перемогу. ...
