Цей синтез знайшов відображення і в його естетичних положеннях, нерозривно пов'язаних з вимогами масового демократичного глядача, бо Лопе писав, як правило, для публічного театру, користувався на його батьківщині величезною популярністю.
Іспанська публічний театр був дуже своєрідним. Приміщенням для нього служили задні двори - коррали, спеціально обладнані для театральних вистав. Звідси і назва іспанських театрів. Основна частина глядачів розташовувалася стоячи у дворі - патіо, над яким амфітеатром височіли ряди лав. Вікна будинків служили ложами, де містилися зазвичай кавалери і дами з вищих верств суспільства, а в кінці двору, прямо перед сценою, була "каструля" - ложа бенуара, призначена винятково для жінок з простолюддя. Уявлення давали з полудня до темряви. Убогість постановочних коштів (Спочатку декорацій не було, вони, та й то дуже примітивні, з'явилися тільки в XVII ст.) Відшкодовувалась незвичайним динамізмом дії, великою кількістю музики, співу, виходам блазнів (грасьозо), галасливими, не завжди пристойними інтермедіями, вставленими в антрактах між обов'язковими трьома діями - хорондами. Вистава завершувався одноактним водевілем, що переходили в мохигангу - Загальний танець з масками, куплетами і жартами, обов'язкової сарабандою, вогненної Чакон сегедильей - улюбленими танцями простолюду.
Хоча уявлення знаходилися у віданні релігійних братств, котрі користувалися виключним правом знімати двори для цієї мети і извлекавших з вистав великі доходи, головним театральним арбітром була все ж публіка партеру, стояла на патіо, щільною стіною оточувала сцену і шумно яка висловлювала своє схвалення або невдоволення. Ці "мушкетери", як їх тоді називали за оглушливі дружні крики, складалися в основному з ремісників, слуг і дрібних торговців. Вони і вирішували долю п'єси. p> Чи потрібно говорити, що і духовенство, і сам король ставилися до публічним театрам вельми неприязно, не без підстав вбачаючи в них вогнища усіляких крамольних ідей. Церковна цензура пильно стежила за репертуаром і акторами, вирізаючи з п'єс цілі сцени, а часом забороняючи їх; при найменшому приводі закривали театри взагалі. Саме на цей народний театр і його демократичного глядача і орієнтувався Лопе де Вега. Його вимогам і потребам була підлегла вся естетична система драматурга.
"Коли треба писати комедію, я замикаю всі правила під потрійний замок та видаляю з свого кабінету Плавта й Терентія зі страху почути їх крики ... ", - писав Лопе у своєму трактаті "Нове мистецтво складати комедії в наш час ". Нехай у цьому твердженні міститься частка перебільшення - як гуманіст, драматург, безумовно, використовував досвід античного театру, але основою його драматургії все ж є реалістична народна традиція, найяскравіше виражена в площадковому театрі артиста і драматурга XVI ст. Лопе де Руеда. p> Мета драматурга - згідно Лопе де Вега - подобатися глядачам. Тому головним нервом комедії він визнавав інтригу, яка повинна захопи...
