відзначено творчим обігом (в архітектурі Петербурга) до містобудівного досвіду французького класицизму 17 в. (Принцип симетрично-осьових планувальних систем). Російський класицизм втілив у собі новий, небувалий для Росії за розмахом, національному пафосу та ідейної наповненості історичний етап розквіту російської світської культури. Ранній російський класицизм в архітектурі (1760-70-і рр..; Ж.Б. Валлен-Деламот, А.Ф. Кокорін, Ю.М. Фельтен, К.І. Бланк, А. Рінальді) зберігає ще пластику, обогащенность і динаміку форм, властиву бароко і рококо. Зодчі зрілої пори класицизму (1770-90-і рр..; В.І. Баженов, М.Ф. Казаков, І.Є. Старов) створили класичні типи столичного палацу-садиби та великого комфортабельного житлового будинку, що стали зразками в широкому будівництві заміських дворянських садиб і в новій, парадній забудові міст. Мистецтво ансамблю в заміських паркових садибах - великий національний внесок російського класицизму в світову художню культуру. У садибному будівництві виник російський варіант палладианства (Н.А. Львів), склався новий тип камерного палацу (Ч. Камерон, Дж. Кваренгі). Особливість російського класицизму в архітектурі - небувалий масштаб організованого державного містобудування: розроблялися регул плани більш 400 міст, формувалися ансамблі центрів Костроми, Полтави, Твері, Ярославля та інших міст; практика «регулювання» міських планів, як правило, спадкоємно поєднувала принципи класицизму з історично сформованої планувальної структурою старорусского міста. Рубіж 18-19 ст. ознаменований найбільшими містобудівними досягненнями в обох столицях. Склався грандіозний ансамбль центру Петербурга (А.Н. Воронихин, А.Д. Захаров, Ж. Тома де Гомон, пізніше К.І. Россі). На інших містобудівних засадах формувалася «класична Москва», забудовувати в період її відновлення і реконструкції після пожежі 1812 невеликими особняками з затишними інтер'єрами. Почала регулярності тут були послідовно підпорядковані загальній мальовничій свободі просторової структури міста. Найвизначніші зодчі пізнього московського класицизму - Д.І. Жилярді, О.І. Бове, А.Г. Григор'єв.
В образотворчому мистецтві розвиток російського класицизму тісно пов'язане з петербурзької Академією Мистецтв (заснована в 1757). Скульптура російського класицизму представлена ??«героїчної» монументально-декоративною пластикою, составлякнцей тонко продуманий синтез з ампірних архітектурою, виконаними громадянського пафосу пам'ятниками, елегійно-просвітленими надгробками, станкового пластикою (І.П. Прокоф'єв, Ф.Г. Гордєєв, М.І. Козловський , І.П. Мартос, Ф.Ф. Щедрін, В.І. Демут-Малиновський, С.С. Піменов, І.І. Теребенев). Російський класицизм у живописі найбільш яскраво проявився у творах історичного і міфологічного жанрів (А.П. Лосенко, Г.І. Похмурий, І.А. Акімов, А.І. Іванов, А.Є. Єгоров, В.К. Шебуев, ранній А.А. Іванов). Некр риси класицизму притаманні також тонкопсіхологіческім скульптурних портретів Ф.І. Шубіна, в живопису - портретам Д.Г. Левицького, В.Л. Боровиковського, пейзажам Ф.М. Матвєєва. У декоративно-прикладному мистецтві російського класицизму виділяються художнє ліплення і різьблення в архітектурі, вироби з бронзи, чавунне лиття, фарфор, кришталь, меблі, штофні тканини і пр. З 2-й третини 19 в. для образотворчого мистецтва російського класицизму все більш характерним стає бездушний, надуманий академічний схематизм - так званий «занепад», властивий кожному яскравому періоду в мистецтві.
Ху...
