ФГТУ ВПО Східно-Сибірська державна академія культури і мистецтв
Факультет Інститут танцю
Кафедра Педагогіка балету
Реферат
на тему:
Піна Бауш - геній жесту
Виконав (а): студент (ка) 1 курса913гр.
Очного відділення
Іванова Дарина
Перевірив (а): Волков Н.П.
р. Улан-Уде. p> Зміст
Введення
Глава 1. Сучасний танець - привід для роздумів
Глава 2. Школа В«ФольвангВ»
Глава 3. Геній жесту
3.1 Лабораторія природного руху
3.2 Структура хаосу
3.3 Театр на високих підборах
Висновок
Список літератури
Введення
У дослівному перекладі модерн - танець сучасний. На відміну від джазового або класичного танцю це напрямок створювалося на основі творчості того чи іншого конкретного особи. Істотним є спроба виконавця вибудувати зв'язок між формою танцю і своїм внутрішнім станом.
Глава 1. Сучасний танець - привід для роздумів
Експерименти в області руху почалися в середині 19 століття: теорія В«тілесного вираженняВ» Ф. Дельсарта, експерименти Ж. Далькроза в області створення движенческой алфавіту для зорового втілення музики. Першими, в області сценічного танцю, були талановиті виконавці Лои Фуллер, Рут Сен-Дені, Тед Шоун, Айседора Дункан.
А. Дункан на сцені була зовсім вільна і використовувала всі можливості руху: танцювала боса в вільної туніці, використовувала повсякденні руху, кроки, стрибки, прості повороти. У наближенні до природності виражалися її індивідуальність, інтуїція, імпровізаційний характер танцю. Танець Дункан не базувався на певній системі рухів, він зник разом з нею.
В цей же час вела свої творчі пошуки Л. Фуллер. На відміну від Дункан, рушійною свої пошуки від внутрішнього, Фуллер стосувалася зовнішнього. Костюми, декорації, світло, вся атмосфера спектаклю були ареною для експериментів, що викликають до життя фантастичні форми, граючи лініями і яскравими фарбами. Планки з метрами шовкової тканини створювали образи метеликів, полум'я, кольорові плями, фосфоресціюючі матеріали та проектор перетворювали танцюриста в об'єкт, що зливається з навколишнім.
У роботах Рут Сен-Дені відчувався вплив сходу. У 1915 році вона зі своїм чоловіком Тедом Шоун відкрита школа танцю - модерн В«ДенішоунВ», яка стала символом професійного танцю (Чарльз Вейдман, Доріс Хамфрі, Марта Грехем). У В«ДенішоунВ» народився американський експресіонізм в танці і до середини 30-х років ідеї танцю - модерн розвивалися паралельно і в США, і в Західній Європі, насамперед у Німеччині.
Теоретиками танцювального експресіонізму був Рудольф фон Лобан, який звернувся до філософії стародавньої Індії. У праці В«кинетографаВ» (1928) запропонував універсальну теорію танцювального жесту, застосовну для опису всіх пластичну-динамічних характеристик. Простір, Час, Енергія - три константи теорії двіженіяотказалась від традиційно красивих рухів, наповнюючи їх крайньою напруженістю і динамікою форми.
У 30-ті роки центр розвитку модерн танцю перемістився в США. Основоположниками модерн-танцю вважаються Марта Грехем, Доріс Хамфрі, Чарльз Вейдман, Хелен Тамирис, Ханья Хольм, які створили свою систему підготовки танцівників. p> Марта Грехем належала до школи психологічного реалізму, пізніше вона звернулася до символічної і легендарно-епічної темі (В«ФротьерВ» 1935 р., В«Лист світовіВ» 1940 р., В«Весна в Аппалачских горахВ» 1944 р.), створила вистави, засновані на сюжетах античної та біблійної міфології. Формотворчество не було самоціллю, насамперед Грехем прагнула створити драматично насичений мова танцю, здатний передати весь комплекс людських переживань.
Доріс Хамфрі викладала і ставила в трупі Хосе Лимона. Приділяючи велику увагу пластичної отточенності і техніці, вона виступала проти краси та витонченості стилізаторства Сен-Дені. Вона перша стала викладати композицію танцю і узагальнила свій досвід у книзі В«Мистецтво танцюВ».
У 50-ті роки починає творити третє покоління. Відмовляючись від досвіду попередніх поколінь, багато з них заперечували первинне сценічний простір і перенесли спектаклі на вулиці, в парки, заперечували форму спектаклю, залучаючи глядачів в театральну дію (Хепенінг). Змінилося ставлення до костюмів, музиці, хореографи використовували тільки ударні інструменти або шуми.
Хосе Лимон продовжив традиції попереднього покоління, його хореографія - це складний синтез американського танцю - модерн і іспансько-мексиканських традицій з різкими контрастами ліричних і драматичних почав (В«Павана мавраВ», В«Танці для Айседори В»,В« Меса воєнних часів В»). p> Духовним В«батькомВ» хореографічного авангарду був Мерс Канінгем. Він організу...
