вав власну школу і техніку танцю, розглядав спектакль як союз незалежно створених, самостійних елементів. Багато ідей композитора Джона Кейджа, Канінгем переніс у свої вистави, побудовані на В«теорії випадковостейВ», вважав, що будь-який рух може бути танцювальним, а композиція танцю будується за законами випадковості. Основне завдання балетмейстера - створення сьогочасної хореографії, де кожен виконавець має свій ритм і рух. Представниками авангарду так званого В«пост-модернуВ» були Пол Тейлор, Алвін Николаис, Тріша Браун, Мерідіт Монк. До початку 70-х років склалося кілька основних шкіл модерн-танцю: Марти Грехем, Доріс Хамфрі, Хосе Лимона і Мерса Канінгема. Природно педагоги та хореографи синтезували на своїх уроках і в постановках різні техніки та стилі танцю. Лестер Хортон поклав початок модерн-джаз танцю, техніка якого об'єднала джазовий танець і модерн-танець. Джек Коул систему Гінді-джазу, об'єднавши техніку ізоляції В«чорногоВ» танцю з рухами індійського фольклорного танцю і досягненнями В«ДенішоунВ». У 1966 році з'явився підручник Гаса Джордано присвячений техніці джаз-модерн танцю. Перші семінари американських педагогів у Західній Європі почали проводитися в 1959 році Уолтер Нікс, в 1961 Аллан Бернард. Таким чином, до початку 70-х років виник новий явище - джаз-модерн танець.
В
Глава 2. Школа В«ФольвангВ»
Школа В«ФольвангВ» пов'язана з іменами знаменитих хореографів таких як: Мері Відман, Піна Бауш та інших.
Піна Бауш: почала ставити танці, коли була танцівницею, бо хотіла більше танцювати. Складала і танцювала, і ніколи не думала, що стане хореографом. Її стали просити різні люди, щоб вона для них ставила танці. Її талант поступово розвивався. Майстерність виконання і постановки танців завойовували популярність. Піна Бауш вийшла на велику сцену, з розрізнених танців народжувалися композиції чудових і незвичайних вистав.
Некрасиве виявляється прекрасним, якщо воно стає фактом мистецтва (сказав хтось із древніх мудреців). У рамках спектаклю Піни Бауш В«КАФЕ МЮЛЛЕРВ» немає звичної балетної красивості. Його мова, мова нещасливих людей втілює потаємні мрії персонажів. Кожен людина перебуває в полоні своїх нездійсненою бажань.
Сьогоднішній німецький театр танцю починається з виразних засобів хореографії і виконавському мистецтві. Існує деякі кадри, які зняли молоду танцюючу Пину Бауш. Вчителями Піни Бауш були піонери нової німецької хореографії і серед них знаменитий - Курт Йос, автор балету В«ЗЕЛЕНИЙ СТІЛВ».
У цьому спектаклі мовою гротеску (перебільшення) Курт Йос розповів про жахи війни і показав тих, хто на ній наживається.
Тема постановок сучасних хореографів у Німеччині дуже різноманітна. Молода колега Піни Бауш Сезанна Оленки в жіночому балеті в узагальненій формі показала, як на жінок діє домашню працю. У жіночих руках полотнища перетворюються то в статевий ганчірку, то в брудну білизну. У різних спектаклях з Сезана Ленке виникало величезна кількість тим стосуються життя німецького народу.
Говорячи про роботи Сезанна Ленка, слід згадати імена її великих попередників: Мері Вигман, Дори Вайєр, чия творчість завжди надихало її.
Дора Вайєр - важлива фігура в німецькому танці, перша спроба його реконструкції. Аскетична фігура, граничні лінії танцю, трагізм, а головне-гра тіла. Вся техніка зосереджена на пластику рук, на грі кистей, де кожен жест-мистецтво. В історії танцю її майже не згадують, незважаючи на пророблену роботу. Творчість Сезанна Ленка - це свого роду нагадування про Дорі Вайєр.
Дора Хоер одна з найтрагічніших фігур. Вона йшла наперекір традиціям, що тягло за собою моральні та матеріальні проблеми. Після війни танцівниця вирішила, що її мистецтво нікому не потрібно і покінчила життя самогубством.
Сезанна Оленки танцює разом з молодим хореографом Урсом Дітріхом. Це одна з надій німецької хореографії 1993р. Вона поставила балет В«сангвіноюВ» - (кров) - людина приходить в цей світ і опиняється в світі хаосу.
Сезанна Оленки і Дітріх в виставі В«афектВ». Чоловік і жінка вічне протиборство, вічний біг по життя. Чоловік виявляється сильнішим, а жінка відстає. Але й у світовій хореографії, і в німецькому театрі танцю ситуації прямо протилежні.
Уособленням сили болю стало мистецтво Піни Бауш.
Може бути, для жінок сьогодні життя стало набагато важче.
Піна Бауш говорить, що існує величезна кількість речей, які вона не може собі дозволити. Але для неї ніколи не було проблем, що вона жінка хореограф. Її вчителі Курт Йос, Ентоні Тюдор. Вони приголомшливо грали жіночі ролі. Могли зіграти будь-яку жіночу роль краще, ніж жінка. Вони створили дуже гарну хореографію для жінок.
Зараз все більше і більше жінок хореографів. Піна Бауш вважає що, вони хочуть контрастувати самі з собою.
В«Весна священнаВ» на музику Стравінського один з ранніх балетів Піни Бауш. Поставлено майже одноч...
