Теми рефератів
> Реферати > Курсові роботи > Звіти з практики > Курсові проекти > Питання та відповіді > Ессе > Доклади > Учбові матеріали > Контрольні роботи > Методички > Лекції > Твори > Підручники > Статті Контакти
Реферати, твори, дипломи, практика » Новые рефераты » "Російські сезони" у Парижі

Реферат "Російські сезони" у Парижі















Реферат


на тему: В«Росіяни сезони В»в Парижі

В 

Рубіж століть для Росії ознаменувався підйомом у всіх сферах діяльності государства. Почався бурхливий розвиток економіки, науки, техніки, що створило передумови розвитку в усіх галузях культури і як наслідок активізації суспільно-політичного життя і національної самосвідомості. Погляд громадськості звернувся в бік традиційної національної культури. Народне мистецтво, сприйняте творчими людьми- письменниками, художниками, співаками, композиторами, придбало нове життя. Уважно вивчаючи характерні риси національного мистецтва минулого, художники черпали з нього не тільки сюжети або героїв для своїх творів. Виявилося, що в древньому мистецтві є риси, які роблять його близьким сучасному мистецтву. p> Виниклий в цей період в світовому мистецтві стиль модерн, в Росії набуває національний колорит. Такі меценати як Мамонтов, Морозов, Тенишева, Третьяков, Бахрушин, Щукін захоплені ідеєю відродження народного мистецтва та розповсюдженням національних традицій. Вони не тільки фінансували, але й самі, будучи пристрасними цінителями краси, володіючи природним смаком, достатньої освіченістю і, перш за все любов'ю до всього російського, підтримували і впливали на розвиток усього нового і передового в національному мистецтві. p> Завдяки Саві Івановичу Мамонтову була відкрита Приватна опера, в абрамцевского гуртку працювали такі видатні художники як О.Д. Полєнова і В.Д.Поленов, Врубель і Васнецов Сєров і Рєпін. Зберігаючи і розвиваючи традиційні народні промисли М.К. Тенишева займалася також колекціонуванням і популяризацією народного мистецтва. Створює музей народного мистецтва в Талашкине і художні майстерні. Саме в таких об'єднаннях формувалося і отримувало поширення філософське світогляд, створювалися найкращі твори. В епоху модерну театр стає одним з найбільш улюблених видів мистецтва.

У містах відкриваються невеликі камерні - театри або театри-студії. Століття модерну, як великого, стилю був недовгий. Настав час прискорює зміни стилів. Блискуча і чудова епоха модерну завершилася з початком Першої світової війни, після 1914 року. Однак наступні покоління художників продовжували відчувати вплив стилю модерн. Майже на всьому протязі, включаючи і наші дні, ми можемо виявити його сліди в творчості найрізноманітніших художників.

Одне з найбільш значних творчих об'єднань у Росії - В«Світ мистецтваВ» виникло в Петербурзі наприкінці 1890-х років. Його ядро ​​склали художники і літератори- учасники знаменитого В«суспільства самоосвітиВ», очолюваного Олександром Бенуа. На відміну від традиційних художніх угруповань, В«Світ мистецтваВ» не можна назвати суспільством живописців. За визначенням А. Бенуа це був В«якийсь колектив В», який жив своєрідним життям, особливими інтересами і завданнями, намагався різними засобами впливати на суспільство, пробудити в ньому бажане ставлення до мистецтва, розуміючи це в самому широкому сенсі. Початок діяльності міріскусників припадає на час застою в мистецькому житті Росії. Виставкову політику визначали, в основному, Імператорська Академія мистецтв і Товариство пересувних художніх виставок. Салонний академізм так само, як і битопісательство пізніх передвижників, несли на собі явні риси занепаду. Молоді новатори поставили перед собою завдання відродження російського мистецтва, зближення російської та західної культур. В«Мистецтво наше не пало, - писав в1898 р. С. Дягілєв, - є група, розсипаних по різних містах молодих художників, які, зібрані разом, могли б довести, що російське мистецтво свіжо, оригінально і може внести багато нового в історію мистецтв. Початок кожного століття - спроба заглянути в майбутнє, бажання ще раз оцінити минуле, роль і значення попередників. На зміну століттю XIX - "золотого віку" російського мистецтва прийшов "срібний вік" російської поезії, століття "Мирискусников", тріумфу російського балету. Це час з повним підставою можна назвати "століттям" Дягілєва - антрепренера-авангардиста, що з'єднав непоєднуване - "низьку" практику художнього підприємництва та високе мистецтво. Практична жилка Дягілєва поряд з тонким художнім чуттям допомогла йому, починаючи з 1906 року, познайомити Європу і Америку з досягненнями російської культури в області живопису, опери та балету. На початку XX століття через призму російської культури, яка висловила велич і різноманіття духовного життя Росії, Європа глянула на Росію новими очима. Авторитет Росії як джерела художньої думки і новаторства досягла небувалої висоти. Колосальну роль у цьому зіграв Сергій Дягілєв. Ідея консолідації кращих художніх сил Росії стала чільною у виставковій політиці В«Світу мистецтваВ» на всьому протязі його діяльності. Спочатку видавали однойменний журнал, на сторінках якого розповідалося про сучасний російській та європейському мистецтві, а також про мистецтво минулого. Завданням журналу було вихованн...


сторінка 1 з 9 | Наступна сторінка





Схожі реферати:

  • Реферат на тему: Вплив культури та мистецтва Стародавнього Єгипту на культуру і мистецтво св ...
  • Реферат на тему: Мистецтво в системі культури. Різні концепції мистецтва
  • Реферат на тему: Стан та шляхи вдосконалення соціально-культурної діяльності у федеральному ...
  • Реферат на тему: Роль Дягілєва в пропаганді російської хореографічного мистецтва
  • Реферат на тему: Значення мистецтва Відродження в західній Европе для розвитку художньої кул ...