Курсова РОБОТА НА ТЕМУ:
"Бідне мистецтво (арте-повера) на прикладі творчості Я.Кунелліс.
В
Зміст
1. Особливості "Бідного мистецтва" (арте-повера) ..................... 4
1.1. Хронологія Арте-повера ............................................. 6
2. Бідне мистецтво на прикладі творчості Я.Кунелліс ............... 9
Список літератури ................................................................ 19
Введення
Бідне мистецтво (італ. arte povera ) - термін, яким італійська критика 1960-х рр.. позначила напрям, близьке концептуального мистецтва й мінімалізму (Найбільш відомі його представники в Італії - Я. Кунелліс і М. Мерц). Нарочито мізерні, "бідні" предмети і символи лише натякають на художню ідею, надаючи останній таємничу недомовленість. Інсталяції в дусі "бідного мистецтва" часто уподібнюються руїн, що зближує його з археологізмом.
Художниками арте-повера були: Джованні Ансельмо, Алігьєро е Боетті, Лучано Фабро, Янніс Кунелліс, Маріо Мерс, Джуліо Паоліні, Піно Паскаллі та ін
У простір сучасного світового мистецтва Я.Куннеліс увійшов у другій пол. 60-х рр.. як один з творців і головних представників італійського напряму "бідного мистецтва".
Тема даної роботи актуальна, оскільки вивчаючи бідне мистецтво (Арте-повера), можна отримати цінні знання про одну із сторінок сучасного світового мистецтва.
Метою даної курсової роботи є вивчення бідного мистецтва (арте-повера) на прикладі творчості Я.Кунелліса.
Завданнями даної курсової роботи є:
- розглянути особливості бідного мистецтва (арте-повера);
- вивчити "бідне мистецтво" на прикладі творчості Я.Куннеліса.
1. Особливості "бідного мистецтва" (Арте-повера)
Напрямок арте-повера, офіційно оформилося в італійському мистецтві (У Турині) у к. 60-х - поч. 70-х рр.. та отримало досить широке поширення в інших країнах Європи, хоча арте-факти, аналогічні за духом Арте-повера, з'являлися в європейському мистецтві і раніше (роботи німецької художниці Єви Гессе або грека Власов Капіаріса, наприклад, та ін.) p> В основі його лежить створення об'єктів і інсталяцій з простих предметів повсякденного життя, підібраних на смітниках покидьків і належали, як правило, до ужиткові мало забезпечених верств населення - мішків, мотузок, старої поношеного одягу і взуття, елементарних предметів домашнього начиння, землі, піску, вугілля, старих ганчірок, шкіри, гуми і т. п.
Арте-повера виникло як свого роду реакція на підвищений інтелектуалізм і раціоналізм мінімалізму і концептуалізму і на що входило в той час в моду застосування в арт-практиках і проектах дорогих матеріалів і технологій виготовлення об'єктів та елементів інсталяцій. p> Італійські художники Маріо Мерц, Мікеланджело Пістолетто, Маріо Черолі, Джуліо Паоліні, Янніс Кунелліс (грек, який жив в Італії), створюючи свої інсталяції, прагнули виявити особливу скромну поетику простих речей і семантику їх взаємозв'язків у повсякденному житті, Кристалізуючи їх метафізику в нетрадиційних для них просторах художніх музеїв або залах розкішних старовинних палаців і замків. p> Зовнішня несумісність (або точніше - контраст) експозиційного простору і обиходной семантики матеріалу артефактів дозволяла (на принципі художньої опозиції) виявити внутрішню значимість і своєрідну емоційну ауру об'єктів та інсталяцій Арте-повера.
Твори Арте-повера не позбавлені і певної художньої символіки. До цього тяжіють, наприклад, багато роботи Я.Кунелліса, в яких художнє простір створюється з поєднання предметів, підібраних на звалищі, мішків з вугіллям, гіпсів античних статуй і вогню газових пальників; або об'єкт Лучано Фебрі, поіменований В«Принеси мені голову Івана Хрестителя на блюдіВ» і представляє собою велику скляну чашу на білій скатертині столу, наповнену скляними осколками. Символізм цей, однак, має велике вільне асоціативне поле і не претендує на якесь однозначне тлумачення. Для художників Арте-повера важливо створити якусь особливу атмосферу шляхом ненастирливо поєднання банальних речей людської екзистенції. Сама назва цього напрямку і матеріал для творчості провокували соціально-політичну ангажованість Арте-повера, чого воно не уникло, особливо в самій Італії [1].
Здавалося б, батьківщиною Бідного мистецтва повинна була б стати Росія, не дарма ж словосполучення "Бідна Ліза "і" Бідні люди "буквально зі шкільної лави пестили наші вуха. Проте нас випередили. Термін "Бідне мистецтво" - всього лише калькований переклад італійського "Arte Povera"; середземноморські авангардисти кшталт Куннеліса і Мерца ще наприкінці шістдесятих "винайшли" дане "Бідне мистецтво". Зрозуміло, "бідним" мистецтво називається не в тих випадках, коли у художника немає грошей, хоча певна причинно-наслідковий зв'язок між "бідністю" мистецтва і ...
