Е. А. Худенко
У художній системі М. М. Пришвіна (1873-1954) гра виступає як особливої ??стратегії творчої поведінки художника. У підставі філософії пришвинской гри лежить романтичне уявлення про художника, що творить іншу дійсність. В історичному розрізі ця гра сходить до театру Античності, осмисленого письменником як діалог людини з космосом, що має екзистенційні смисли [см.: Тахо-Годи, с. 208]. Форми ігрової стратегії актуалізуються в життєтворчості Пришвіна особливо в 1930-і рр.. і виражаються у зверненні до «усним» жанрам - казці, легенді, були, під якими письменник приховує злободенне зміст своїх роздумів, у створенні ігрового роману про творчість «Журавлина батьківщина» (1929).
У літературознавстві побутують дві точки зору на ігрові форми При-Швінн-художника:
гра зароджується в літературному побуті, в повсякденності і знаходить універсальний характер для всієї творчості, виступаючи як «онтологічної, естетичної та соціально-психологічної категорії» [Ісупов, с. 213];
гра має соціальний генезис в його творчості, її етапний характер (20-30-і рр..) пояснюється необхідністю виживання для художника в кардинально змінилася дійсності: «це поведінка, властива людині, яка живе на межі життя і смерті, коли антитезою самогубства стає художня творчість , але коли бути художником не можна »[Дворцова, с. 142].
Ми досліджуємо ігрові форми, вироблені Пришвіним, як авторську стратегію, яка являє собою особливий творчий закон, структурносемантіческій принцип, діючий на різних рівнях художньої системи (від мовної гри до ігрового образу світу). Суть цього творчого принципу, на думку М. В. Карякіної, полягає в «вільному, нарочито вільному з'єднанні суб'єктом гри різнорідних елементів, умовно допускающем неможливе як можливе, що дозволяє представити несумісне як інваріанти єдиного. В основі гри лежать механізми опору (боротьби), підміни, оборотності і деформації. Наслідком довільного поводження з матеріалом дійсності стає творіння умовного світу зміщеною (витісненої) реальності »[Карякіна, с. 16].
Роздуми про ігровий елемент культури, що звучать лейтмотивом у щоденнику письменника з початку 20-х рр.., Приводять його до поняття творчої свободи художника - необхідною складовою творчої поведінки в цілому. Свобода для Пришвіна - результат потужного внутрішнього зусилля, вона тісно пов'язана з набуттям стану внутрішньої гармонії - стану миттєвого, нестійкого, яке потрібно знаходити й утримувати. «Писати граючи» означає, по Пришвіну, домогтися гармонійного співвідношення понять «треба» і «хочеться», слова і вчинку, побуту і буття. Діалектичне зняття протилежних смислів пов'язано саме з присутністю гри і її здатністю «встановлювати інші змістовні зв'язки між парами антіномічен-но протилежних понять, її властивостями поглинати або заміщати сам факт антиномії фактом власного міросозерцательного змісту» [Ісу-пов, с. 121].
Подібна творча свобода досягається художником через два протилежних, а насправді суміжних шляхи: через повну віддачу матеріалу і через відчуження від нього. «Розчинення» художника в матеріалі, гра за правилами, що задається жанром і логікою твориться тексту, безсумнівно, звільняє художника від зобов'язань соціальної та повсякденного дійсності. Це веде до лудіфікаціі художницької поведінки в цілому, зняттю кордони між мистецтвом і дійсністю. І нехай це умоглядне (віртуальне) изживание конфліктності нетривало, але запам'яталося внутрішній стан відкр...
