Творчість Пушкіна в картинах
Зміст
1. Введення
2. Основна частина
· «Панночка-селянка» - В. Милашевский, Д. Шмаринов
· «Біси» - Н.Каразін, Симаков
· «Анчар» - М.Піков
· «Постріл» - В.Гельмерсен, Д.Шмарінов, Б.Косульніков
· «Євгеній Онєгін» - Н.Кузьміної
3. Висновок
4. Список використаної літератури
Введення
Свідоме ставлення до мистецтва починається з питання: а хто це зробив? Літературні твори кожен художник сприймає по-своєму. Звідси і з'являється особистий почерк художника.
Художник не сумнівається у своєму праві ілюструвати будь-якого автора, якщо тільки літературний текст дає поштовх для роботи уяви і може послужити приводом до створення зорових образів. Все нібито згодні з тим, що ілюстрації збагачують книгу і допомагають читачеві в осягненні ідей автора. А якщо художник неправильно зрозумів задумку автора? Ви тільки подумайте, в яке оману входить читач, коли бачить інше уявлення про героя або подія, яка так його зворушило! Ніяке найяскравіше словесний опис літературного героя не може представити читачеві з такою конкретною визначеністю його вигляд, з якою це робить ілюстрація. Таким чином, іноді малюнок може стати бар'єром між читачем і авторським задумом.
У кожного читача є особисте ставлення до прочитаного. Є заповітні книги, які входять у життя кожного з нас як факти нашої власної біографії. Ці «перші зустрічі» з шедеврами світової літератури залишаються в пам'яті читача пов'язаними з переживаннями, ними пробуджених. Як зуміти иллюстратору образити це заповітне, що не зруйнувати «кристалізацію»? Стендаль вживав цей термін, аналізуючи процес зародження і розвитку любовного почуття, але цей же термін застосовний і до читання, і до споглядання прекрасного. У читача «кристалізуються» свої власні асоціації, а літературний герой знаходить в пам'яті свої аналогії, свої прототипи, які противляться чужій підказці.
Кожен читач створює свого Онєгіна, свою Тетяну Ларіну. Співпадуть образи, створені ілюстратором, з читацькими асоціаціями? Трапляється, що зоровий образ своєї настирливої ??конкретністю тільки заважає «кристалізації» читацької думки.
Ці небезпечні властивості ілюстрації зобов'язують художника-ілюстратора дуже обережно підходити до літературного твору. Тільки за наявності особливого «виборчої спорідненості» між письменником і ілюстратором трапляється чудо злиття зорового і літературного образу в нерозривна єдність, і тоді ілюстрація залишається в усвідомленні читача постійним супутником книги.
Художник, який вклав свою працю і натхнення в ілюстрування книги, завжди мріє, що його малюнки стануть для цієї книги «вічними супутниками».
Кожен автор має свою «міру натури», і, зрозуміло, сувора, «графічна» проза Пушкіна потребують зовсім інших образотворчих засобів, ніж проза письменників російської «натуральної школи».
Метою нашого дослідження є показати необхідність ілюстрування творі...
