Аналіз педагогічної діяльності Асафа Мессерера
Мессерер Асаф Михайлович народився 19 листопада 1903 Вільно.
Гідний представник найвідомішої театральної династії, до якої належать актори Азарий і Рахіль Мессерер, танцівниця і педагог Суламіф Мессерер, Майя Плісецька і син Асафа, художник Борис Мессерер. Випускник Московського хореографічного училища, соліст Великого театру, Асаф Мессерер володів неповторною виконавською манерою - він привносив у класичні партії енергію, силу і азарт. Його Зігфрід («Лебедине озеро») і Принц («Лускунчик»), Бернар («Раймонда»), Раб, Пірат («Корсар»), Франц («Коппелія»), Базіль («Дон Кіхот») виконувалися на танцювальному мовою нового часу - жорсткіше і технічно віртуозніше, ніж було прийнято раніше. Мессерер танцював і в балетах сучасників - в «Червоному маку» Рейнгольда Глієра, «Полум'я Парижа» Бориса Асафьева, «Попелюшці» Сергія Прокоф'єва, а з середини 1920-х років виступав в якості балетмейстера. Серед його спектаклів - «Фея ляльок» (1925), «Марна пересторога» (1930), «Спляча красуня» (1936, 1952), «Лебедине озеро» (1937) та інші. Кращі свої балети Асаф Мессерер створив, будучи педагогом-репетитором провідних танцівників і балерин Великого театру - «Урок танцю» (1960, на музику Костянтина Лядова, Олександра Глазунова, Дмитра Шостаковича) і «Клас-концерт» (1962, на музику Шостаковича, Глазунова ).
Розвиток педагогічної діяльності Асафа Мессерера
Його педагогічна діяльність почалася в середині 20-х років ХХ століття. У 1923 році він поставив кілька концертних номерів. Про своїх постановках Асаф мріяв ще з часів перших занять з Горським. Він стверджував, «твір танців - чудова основа для розвитку фантазії постановника і педагога. У живій творчій роботі найкраще перевіряється доцільність тих чи інших рухів, можливість їх з'єднання, розумність і краса їх поєднань, пошуки, знахідки і відкриття все нових і нових комбінацій.
Почавши викладати в технікумі імені А.В. Луначарського, він не тільки навчав класичному танцю, але вів і балетмейстерську діяльність. У швидше народилася перша балет - «Війна іграшок», складений на музику Шумана.
У протиставленні образів старих і нових іграшок він прагнув відобразити вигляд людей дореволюційного часу і наших днів. Маніла все більше думка знайти спосіб відобразити за допомогою танцю сучасне життя. Так виникла спортивна сюїта: «Дитячі ігри», «Ковзанярі», «Футбол», «Бокс». Він шукав спосіб використання класики для вираження нового ритму життя, новий настроїв, нового вигляду героїв нашого часу. Мессерер пробував на уроках створювати різні комбінації рухів, які могли б знадобитися мені для нових балетів. А в нових балетах перевіряв придатність того, що йому вдалося «скласти» на уроках і репетиціях.
Він починає вивчати всі методи викладання класичного танцю існуючі в той час. Для посилення свого педагогічного досвіду Мессерер відправляється в Ленінград. Асаф Мессерер цікавився і відвідував уроки А.Я. Ваганової. Він говорив: «Її вміння пояснювати будь-який рух, розповісти, навіщо і як воно повинно виконуватися, нескінченно мене захоплювало». Так само він знайомився з методом викладання В. Пономарьова. Після відвідин уроку Асаф робив висновки: «У нього була чудова система бачення чоловічого класу: логічний розвиток всього уроку, чітке і ясне побудова вправ, дуже різноманітні стрибкові комбінації». У Москві він займався у Семенова, його уроки відрізнялися складним матеріалом біля верстата і на середині, Adagio на середині завжди було важким і тривалим і воно обов'язково повторювалося двічі. Весь його урок вимагав великої витривалості. Семенов велику увагу приділяв великим стрибків, створюючи винахідливі стрибкові комбінації, він вимагав повторити їх два-три рази. Педагогічний досвід Мессерера поступово збагачувався і не тільки відвідуванням уроків, а відомостями тих, хто знав і пам'ятав класи М. Горшенской, Н. Легата та інших відомих педагогів. Асаф Мессерер хотів відобразити і з'ясувати для себе і своїх учнів, що було у їхніх попередників.
«Хотілося скласти танцювальність, яку я осягав, будучи учнем Горського, з академічною строгістю рухів, засвоєної під керівництвом Тихомирова, з розвитком сили, витривалості, і широти технічних прийомів, сприйнятих мною у Семенова» - говорив Асаф Мессерер.
Репетируючи самостійно, він дивився на технічні прийоми виконання рухів, розміряти придатність їх для тієї чи іншої хореографічної композиції, знаходив ту чи іншу емоційне забарвлення рухів, яка сприяє виразності танцю, робить його яскравим, характеризує його особливими відмітними властивостями і рисами. Достовірно професійне виконання будь-якого танцю вимагає обов'язкової економії сил і правильного їх розподілу. Цим же принципом Асаф Мессерер став вчити і своїх учнів, ...
