и відомі картини: «³двідання св. Бонавентури Фомою Аквінським В»(загинула в Берліні під час Другої світової війни),В« Бонавентура, редседательствующій на соборі в Ліоні В»(Париж, Лувр),В« Молитва св. Бонавентури перед обранням римського папи В»(Дрезден, Картинна галерея) і Поховання св. Бонавентури В»(Париж, Лувр). p> Картина В«Молитва Святого БонавентуриВ» 4 (1629) присвячена історії про те, як святий вирішив суперечку кардиналів з приводу обрання Папи Римського і вказав їм гідного кандидата. Головною темою тут став діалог молиться Бонавентури з ангелом, який відкриває йому ім'я обранця. Світло від фігури ангела широкими смугами лягає на темне вбрання святого, обволікає його натхненне обличчя, наділяє м'яким сяйвом зімкнуті руки. Колірну гаму доповнюють золотистий блиск тіари (папського головного убору) і перекличка двох барвистих плям - червоної скатертини на столі і пурпурних одягів кардиналів, чиї фігури видно крізь арочне вікно.
У картині В«Бачення братові Педро з СаламанкиВ» (1638) саме бачення не показано. На передньому плані всього два персонажі - брат Педро і його супутник, якому здивований герой вказує на диво. Здається, що особа Педро пронизане світлом, але цей ефект викликаний не природним освітленням, а внутрішнім станом враженої людини. Супутник Педро явно нічого не бачить. В його особі читаються різні відчуття: захоплення перед побратимом, який удостоївся дива, нетерпіння і млосно гостре бажання розгледіти хоч що-небудь. Обидва героя поводяться дивно природно і емоційно. Пагорб події тонко підкреслена характером живопису: суворим нічним пейзажем, м'якими, майже прозорими теня мі, огортають фігури. Вже сучасники визнали одним з кращих творів Сурбарана його величезна, сяюче полотно офіційного характеру В«Апофеоз св. Фоми Аквінського В»(1631, Севілья, Музей образотворчих мистецтв). Традиційно розділене на небесну і земну сферу, воно присвячене установі в 1517 колегії францисканців у присутності імператора Карла V, ректора колегії та інших офіційних осіб. Урочисто представлений на небесах в оточенні Отців церкви св. Фома написаний майстром зі свого друга, економа колегії Нуньєса де Ескобара.
Мало хто з святих приковував до себе таку пильну увагу, як Франциск Ассизький. Причини цього в основному зовнішні: любителів тварин приваблює його близькість з хижаками - вовками і ведмедями; легковажних створінь радує його схильність до гумору (яка зустрічається серед святих не так вже рідко). Однак для Сурбарана Франциск був могутньою і величною фігурою. Він не легковажний менший брат, що проповідує птахам, а великий стовп християнської церкви, який займає всю поверхню полотна, притискаючи до грудей череп. Майже все обличчя святого перебуває в тіні, оскільки художника цікавить не особистість самого Франциска, а його дух як втілення молящего гласу про порятунок. p> Ще одну відому серію Сурбарана складають портрети ченців картезіанського монастиря у Херес-де-ла-Фронтера 5 (1633-1638). У них немає ніякого прагнення до зовнішньої ефектності - все просто, суворо і правдиво. Пози різноманітні, але спокійні. І лише особи да виразні жести рук передають цілу гаму переживань, аж до молитовного екстазу. Для того ж монастиря були зроблені картини "Благовіщення", "Поклоніння волхвів", "Різдво Христове" та ін У цьому циклі портретів і картин Сурбаран використовує пейзажні фони і домагається враження мальовничого єдності простору шляхом висветленія заднього плану і щільного листа первопланних фігур.
У 1634 Сурбаран на запрошення королівського двору здійснив поїздку до Мадрида. Він працював у щойно збудованому палацовому ансамблі Буена Ретіро, де провідні живописці Іспанії покликані були прикрасити В«Зал королівствВ» парадними полотнами, прославляють успіхи іспанського зброї. Історико-монументальний жанр не став творчим покликанням Сурбарана. Але картина В«Оборона Кадешу від англійцівВ» (1634, Прадо) зберегла традиційну для цього типу схему зображення - широку, нагадує театральний задник панораму морського узбережжя Кадіса з безліччю іспанських судів і розташовані як на авансцені портретно достовірні фігури іспанського губернатора міста, командувача флотом і інших історичних персонажів. Ще більш чужим Сурбарану виявився міфологічний жанр. У циклі картин для палацу Буена Ретіро, изображающем подвиги настільки шанованого в Іспанії Геракла (1634, Прадо), він наділив античного героя, якого писав з натурника, грубої силою простолюдина. Документальні дані про це циклі не збереглися. Питання про його авторство викликав серед дослідників чимало розбіжностей, лише виявлена ​​в останні десятиліття підпис майстра дозволила зв'язати десять дійшли до нас і сильно потемнілих полотен з його ім'ям.
Славу живописця склали і його прекрасні жіночі образи. Перша передплатна робота Сурбарана - В«Непорочне зачаттяВ» 6 (1616). Цей тип іспанської картини, популярний в 16-18 століттях, грунтувався на католицькому догма...
