хоплює все поле картини, і він ж перетворює всіх позують в предмет вправного експерименту (позування перед дзеркальною стіною Аранхуесского галереї), пильної аналізу, абсолютно незалежного і безстороннього судження. Один тільки він прориває задушливу замкнутість картини і, зустрівшись поглядом з глядачем поверх голів коронованих моделей, ніби передає йому - теж все бачить і все розуміє - Результати своїх спостережень. p> Таким чином, портрет королівської сім'ї з'єднує дві точки зору, що не збігаються, але нашаровуються один на одного: погляд моделей на самих себе, що приносить майже всім їм безмежну задоволеність собою, і погляд художника, який бачить істину цієї дивної родини.
Зв'язок картини і дзеркала була встановлена ​​в дуже давні часи. В системі мислення, заснованої на принципах аналогій, будь-який малюнок сприймався як відображення зображуваного об'єкта, що має символічний зміст. Цим пояснюються магічні маніпуляції з восковими подобами людини, а в більш пізній період - з його фотографіями. Тут відшукуються коріння повір'я, що розбите дзеркало означає прийдешнє нещастя або навіть смерть людини, який ним користувався. Всяке відображення, за повір'ями древніх, є прямий аналог того, що відображено, і вплив на відбите еквівалентно впливу на отражаемое. З цього слід, що кордон між об'єктом і його відображенням не є абсолютною і за певних умов може бути пересічена. Однак момент перетину кордону стає подією дуже великої важливості, за якою причини в магії ставлення до будь кордонів відрізняється крайньою шанобливістю і обережністю. p> У мистецтві, особливо образотворчому, кордон також виявляється дуже значущим фактором, і будь-яка спроба її перетину вимагає серйозної естетичної мотивування та опрацювання в системі цілого. Живописне полотно, подібно до дзеркала, обмежено рамою. Воно являє собою вирізаний фрагмент буття, відділений від світу сприймає. Будь-яке порушення кордону в цьому випадку відчувається глядачем як вторгнення в його власний світ і, одночасно, як включення споглядає у світ мальовничого зображення. Чітко розрахований технічний прийом порушення кордону може створити психологічний ефект, у чомусь подібний ефекту медитації. Це точно і детально описано М. Фуко при аналізі кар твані Веласкеса В«МеніниВ», де художник, вдивляються під час роботи в об'єкт зображення, реально дивиться на глядача, бо те, що він малює на полотні, повернутому до глядачеві тильною стороною, в картині Веласкеса не представлено на тому місці, де йому слід бути, а відображено лише в дзеркалі за спиною живописця. «³д очей художника до об'єкта його споглядання, - пише М. Фуко, - владно прокреслена лінія, якої ми не можемо уникнути, розглядаючи картину: вона перетинає реальну картину і досягає перед її поверхнею тієї точки, з якої ми бачимо художника, що дивиться на нас; ця пунктирна лінія неминуче наздоганяє нас, пов'язуючи нас з тим, що представлено на картині В» (Фуко М. Слова і речі. СПб., 1994...
