андський період. Він був знайомий з теорією кольору великого французького художника Делакруа і, здається, в цей період вже почав розвивати свої майже містичні ідеї про колір, які знайшли відображення в його пізньому мистецтві. Він відчував, що колір має значення, яке виходить за межі чисто візуальних вражень. Жовтий, червоний, синій - практично будь-який колір - може мати на увазі щось, що знаходиться за межами раціонального. Чим саме може бути це додаткове значення - складний питання, яке вчені та історики культури ще не розгадано, але загальновідомо, що кольори і емоції взаємопов'язані; не думаючи, ми говоримо: почервонів від гніву, позеленів від злості, чорна туга. Сам Вінсент ще до від'їзду з Голландії пробував зв'язати колір і музику, для чого навіть взяв кілька уроків гри на піаніно. "Берлінська лазур!" Або "Жовтий хром!" - вигукував він, б'ючи по клавіші, безсумнівно, ошелешуючи вчителя, хоча він усього лише експериментував з явищем, про який художники і музиканти знали завжди.
В Антверпені Вінсент вивчав яскраві фарби Рубенса в музеях і міських церквах і був під сильним враженням від них. На його власних картинах з'явилися світліші тону, і до його палітрі додалися червоний, кадмієвий жовтий і смарагдово-зелений. Через кілька місяців він, мабуть, відчув, що його мистецтво - на порозі великих змін і що він нарешті готовий поїхати до Парижа. Він висловив цю ідею Тео, який поставився до неї з побоюванням і намагався відмовити його. Це було марно. В один прекрасний день, в лютому 1886 року, Тео вручили записку, недбало написану темним пастельним дрібному: Вінсент чекав його в чудовому Квадратному залі Лувру, де всі чудеса світу - Леонардо, Рембрандт і все найкраще, що є в живопису - зібрані разом. Чи не погодиться Тео зустрітися з ним там?
Коли Ван Гог прибув до Парижа свіжим лютневого ранку 1886 року, він жадав вчитися і був готовий до осягнення нового.
У 1886 році художнє життя столиці Франції багата захоплюючими подіями. Серед найбільш значних - остання виставка групи імпресіоністів на вулиці Лафіт. Там вперше виставляються Сірка зі своєю картиною "Недільна прогулянка на острові Гранд-Жатт "і Сіньяк, згодом очолили рух постімпресіонізму (відоме також як дівізіонізм, або пуантилізм), яке ознаменувало кінцевий етап імпресіонізму, довівши до крайності його технічні основи.
У тому ж 1886 році поет Жан Мореас публікує в "Фігаро" "Маніфест символізму ", позначивши цим терміном існуючу, за його визначенням, тенденцію творчого духу в мистецтві. Зародившись в літературному середовищі, нова течія робить свій вплив у різних творчих колах, претендуючи на те, щоб стати домінуючим напрямком кінця століття.
Символізм вкорінюється в якості реакції на естетику реалізму і натуралізму, що заполонила літературу і образотворче мистецтво середини XIX століття і вищими досягненнями якої стали романи Флобера і Золя і живопис Курбе і Мілле. На відміну від натуралістів, для символістів дійсність - це щось більше, ніж об'єктивна даність, це якесь видимий прояв чогось загадкового, незвіданого, трансцедентного.
Ван Гог починає діяти в місті можливостей і спонукань за допомогою брата Тео, який дав йому притулок у себе в будинку на вулиці Лаваль. Пізніше буде знайдена квартира побільше на вулиці Лепік.
Спочатку Вінсент протягом деякого часу відвідує майстерню Фернана Кормона, дуже відомого художника-традиціоналіста, де заводить дружбу з Тулуз-Лотрек, Луї Анкетеном і Емілем Бернаром. Проте вирішальним подією стала для голландця зустріч з імпресіоністської і постімпрессіоністской живописом. Завдяки братові, він знайомиться з деякими її самими знаменитими представниками: Клодом Моне, Каміль Піссарро (разом зі своїм сином Люсьеном він стане другом Вінсента), Альфредом Сіслея, П'єром-Огюстом Ренуаром, початківцями Полем Сіньяком (з ним він буде разом писати на пленері) і Жоржем Сірка. p> Час, проведене в Парижі з лютого 1886 го по лютий 1888 року, виявилося для Вінсента періодом технічних шукань і зіставлень з найбільш новаторськими тенденціями в сучасному живописі. За ці два роки він створює двісті тридцять полотен - більше, ніж за будь-який інший етап своєї творчої біографії.
Перехід від реалізму, характерного для голландського періоду і збереженого в перших паризьких роботах, до манери, що свідчить про підпорядкування Ван Гога (правда, ніколи - беззастережне або буквальному) диктату імпресіонізму і постімпресіонізму, виразно проявився в серії натюрмортів з квітами (серед яких - перші соняшники) і пейзажі, написані в 1887 році. Серед цих пейзажів - "Мости в Аньєрі" (нині у приватній колекції в Цюріху), де зображено одне з улюблених місць в імпресіоністській живопису.
У цей період вивчення кольору приковує всю його увагу: тепер Ван Гог схоплює його в окремо і вже не відводить йому чисто описову роль, як у часи більш вузького реалізму. За прикладом імпресіоністів палітра значно світлішає, готуючи грунт для тог...
