нуватими очима, тарілкоподібні грубим сяйвом і в незграбно намалевал вбранні, на зразок тих, які носять хлопчики на католицьких релігійних святкуваннях. Він зовсім не бачить хрещення і запитально - здивовано дивиться на іншого ангела. Цей інший ангел, написаний Леонардо, в один і той же час і реальніше, і найкраще свого товариша. Реальніше тому, що представляє результат уважного спостереження справжніх дитячих осіб. Це збірний тип прекрасних 11 - 12 - річних флорентійських дівчаток, з якими ще недавно грав Леонардо. Краще - за красою та виразності. Мрійливий, серйозний, розумно здивований і розуміє всю важливість і значення того, що відбувається, погляд цього ангела цілком гармонує із загальною ідеєю картини. Розкішні локони, увінчані, як серпанком, тонким, прозорим сяйвом, пластично окреслені, різкі, але цілком природні складки одягу - у всьому видно вже ознаки майбутньої манери Леонардо. Навіть невимушеність пози в порівнянні з деревянною позою першого ангела вказує на відмінність між вільним генієм і талановитим техніком.
Першим великим твором Л.да Вінчі може вважатися картина «Благовіщення», написана ним у вісімнадцятирічному віці (1470). Для того щоб оцінити картину не з сучасною, а з історичної точки зору, необхідно порівняти цю юнацьку роботу з кращими творами на ту ж тему, що вийшли з рук художників першої половини XV століття. Варто подивитися, наприклад, спочатку на картину талановитого Філіппо Ліппі, все ще не зумів звільнитися від рутини, яка вимагала чисто умовного зображення євангельських епізодів. У Філіппо Ліппі ми бачимо традиційну багате прибрану кімнату, Свята діва стоїть у полумонашеском одязі та в застиглій позі. Це гарна ікона, але ще не художній твір. Леонардо ж у своїй першій картині, що зображує Благовіщення, вже намагається по можливості обійтися без всякого символізму і замінює суху алегорію рухом і життям. Ми не бачимо ні херувимів, що витають під стелею на картинах багатьох колишніх художників, ні Святого Духа у вигляді голуба, ні невідомо звідки з'явилися в кімнаті хмар. Зі сміливістю, властивої юному генієві, Леонардо вперше вирішується перенести місце дії на свіже повітря, під відкрите небо, що дає йому можливість обставити дію прекрасним пейзажем. Свята Діва зображена реально, із збереженням єврейського типу. Схиливши коліна, благоговійно схрестивши руки на грудях, опустивши очі, вона слухає ангела, який з радісною і трошки лукавою посмішкою повідомляє їй благу звістку. Тільки крила ангела і два піднятих пальця узгоджуються цілком з традицією італійських іконописців. Але чудесний дерен, але квітучі лілії, веселий пейзаж, мальовничі групи дерев, річка, облямована пагорбами, - всі ці подробиці, що доповнюють враження, належать щасливому уяві художника.
Через 2 роки, повних ретельної підготовки: ескізів ангелів, головок Мадонн, - Леонардо написав другу картину на сюжет «Благовіщення». У порівнянні з першою тут новий крок вперед. Ангел вже не посміхається лукаво, він став серйозний і задумливий. Зате Свята Діва значно помолодшала. Це вже не єврейська жінка років двадцяти, як на першій картині, а зовсім ще юна флорентійська красуня. Радісно - здивовано слухає вона серйозні, майже незрозумілі їй слова ангела. Мимовільним рухом руки відсторонює вона благу звістку, яка її стільки ж радує, скільки і лякає. Пейзажна рамка майже та ж, що і в першій картині: той же запашний дерен і віддалені кипариси, ще далі вода і скелі. Стіна будинку, ...
