вами, в яких лінія стає ніби повітряної.
Мистецтво та наука для Леонардо існували нероздільно. Масштаб пропорцій людської фігури він пов'язав з квадратом, довжина якого визначена довжиною людського тіла і включає в себе систему поділів, що дозволяє встановити розміри за допомогою циркуля в відношенні від 1/2 до 1/96 фігури. Він висловив це у вигляді «квадратури кола» і «Вітрувіанська людина». Він ввів термін «золотий перетин» для гармонійного розподілу відрізка, відомого ще в античності і дізнатися в середньовічній Європі з арабського перекладу «Почав» Евкліда.
Мистецька спадщина Леонардо да Вінчі кількісно невелика. Висловлювалася думка, що його захоплення природничими науками й інженерною справою перешкодили його плідності в мистецтві. Однак анонімний біограф, його сучасник, указує, що Леонардо «мав чудові задуми, але створив небагато річ у фарбі, тому що, як кажуть, ніколи не був задоволений собою». Це підтверджує і Вазарі, відповідно до якого перешкоди лежали в самій душі Леонардо - «найбільша і сама незвичайна, саме вона спонукала його шукати переваги над досконалістю, так що кожний твір його уповільнювався від надлишку бажань».
Леонардо склався як художник, так значною мірою і як вчений у майстерні Верроккьо. Ранні малюнки і картина Леонардо ясно показують, якою чудовою школою Реалістичного мистецтва була ренесансна майстерня.
Малюнки Леонардо 70-х років свідчать про пильну і уважному вивченні молодим художником натури. Він замальовує обличчя, які сподобалися йому, пейзажі, рослини, фігури тварин, він без втоми робить найдокладніші етюди драпіровок, домагаючись максимальної рельєфності в передачі складок, виконує вражаючі вже на цьому ранньому етапі своєю зрілістю композиційні начерки для картини. Леонардо схиляється перед дивною красою і досконалістю природи, перед нескінченною розмаїтістю її форм.
Першою серйозною роботою Л. да Вінчі було зображення одного з двох ангелів, що фігурують на кращій картині його вчителя Верроккьо, а саме «Хрещення Христа», яка в даний час знаходиться у флорентійській галереї Уффіци. «Верроккьо, - говорить Вазарі, - доручив Леонардо написати ангела, що тримає шати. І хоча той був ще молодиком, проте виконав це так, що ангел Леонардо вийшов краще, ніж постаті Верроккьо ». Новітні дослідження показали, що, не обмеживши фігурою ангела, хлопчик-живописець переробив і вдосконалив майже всю картину вчителя, починаючи з фігури Христа і кінчаючи руками першого, написаного вчителем, ангела. Що стосується другого, цілком невдалого Верроккьо ангела, то Леонардо попросту замазав його фарбою - сліди цієї роботи помітні досі на картині - і зверху написав іншого. Тропічний ландшафт також, цілком ймовірно, належить Леонардо, і з-під скель і води, що видніється вдалині, ще ясно помітні сліди первісного ландшафту, написаного Верроккьо. Тільки постать Івана Христителя, мабуть, належить виключно Верроккьо і, без сумніву, становить вінець його художньої творчості.
Головний інтерес картини зосереджується на фігурах обох ангелів. Уважне вивчення їх дає повну можливість порівняти вчителя з учнем, і порівняння виявляється безумовно на користь геніального хлопчика. Інстинктом і роздумом він вгадав і оцінив всі помилки вчителя і зумів уникнути їх. Ангел Верроккьо - дитяча фігурка невизначеної статі з негарним товстим носиком, «калмицькими» бровами, дур...
