ової культури як представники унікальних стилів, поєднали авангардні тенденції з російськими національними традиціями.
Глава 11. Архітектура
На рубежі XIX і XX століть і в архітектурі низки європейських країн зародилося модерністська течія. «Криза науки» на початку століття, відмова від механістичних уявлень про світ породили у художників тяжіння до природи, прагнення перейнятися її духом, відобразити в мистецтві її мінливу стихію.
Архітектура епохи «модерну» відрізнялася асиметрією і рухливістю форм, вільним плином «безперервної поверхні», перетіканням внутрішніх просторів. В орнаменті переважали рослинні мотиви і хвилясті лінії. Прагнення передати зростання, розвиток, рух було характерно для всіх видів мистецтва в стилі «модерн» - в архітектурі, живописі, графіці, у розписі будинків, лиття решіток, на книжкових обкладинках. «Модерн» був дуже неоднорідний і суперечливий. З одного боку, він прагнув засвоїти і творчо переробити народні початку, створити архітектуру не показний народності, як у період еклектики, а справжньою.
Ставлячи завдання ще ширше, майстра епохи «модерну» домагалися того, що і предмети повсякденного вжитку несли на собі відбиток народних традицій. У цьому відношенні багато було зроблено гуртком художників, що працювали в Абрамцеве, маєтку мецената С. І. Мамонтова. Тут працювали В. М. Васнецов, М. А. Врубель, В. Д. Полєнов. Справа, розпочата в Абрамцеве, було продовжено в Талашкине під Смоленськом, маєтку княгині М. А. Тенішевой. І в Абрамцеве, і в Талашкине діяли майстерні, що випускали меблі та побутову начиння за зразками, виготовленим художниками. Теоретики «модерну» протиставляли живе народне ремесло безликому промисловому виробництву. Але, з іншого боку, архітектура «модерну» широко використовувала досягнення сучасної будівельної техніки. Уважне вивчення можливостей таких матеріалів, як залізобетон, скло, сталь призвело до несподіваних знахідок. Опуклі стекла, вигнуті віконні палітурки, текучі форми металевих решіток - все це прийшло в архітектуру з «модерну».
З самого початку у вітчизняному «модерні» виділилися два напрямки - загальноєвропейський і національно-російське. Останнє було, мабуть, переважна. Біля витоків його стоїть церква в Абрамцеве - самобутнє і поетичне творіння двох художників, які виступили в ролі архітекторів, - Васнецова і Полєнова. Взявши за зразок древнє новгородсько-псковський зодчество, з його мальовничій асиметрією, вони не стали копіювати окремі деталі, а втілили в його сучасному матеріалі сам дух російської архітектури.
Для раннього «модерну» було характерно «діонісійське» початок, тобто прагнення до стихійності, заглибленості в потік становлення, розвитку. У пізньому «модерні» (напередодні світової війни) стало переважати спокійний і ясне «аполлоністіческое» початок. В архітектуру повернулися елементи класицизму. У Москві за проектом архітектора Р. І. Клейна були побудовані Музей образотворчих мистецтв і Бородинський міст. В цей же час в Петербурзі з'явилися будівлі Азовсько-донського і Російського торгово-промислових банків. Петербурзькі банки були побудовані в монументальному стилі, з використанням гранітного облицювання і «рваною» поверхні кам'яної кладки. Це як би уособлювало їх консерватизм, надійність, стійкість.
Століття «модерну» був дуже коротким - з кінця XIX ст. до початку світової війни. Але це була дуже яскрава смуга в історії архітектури. На початку століття його поява була зустрінута шквалом критики. Одні вважали його «декадентським» стилем, інші - міщанським. Але «модерн» довів свою життєвість і демократизм. Він мав народне коріння, спирався на передову промислову базу і увібрав в себе досягнення світової архітектури. «Модерн» не володів строгістю класицизму. Він розділився на безліч напрямків і шкіл, які утворили багатобарвну палітру останнього цвітіння архітектури напередодні великих потрясінь XX століття.
За півтора десятиліття, збігшись з будівельним бумом, «модерн» поширився по всій Росії. Його і сьогодні можна знайти в будь-якому старому місті. Варто тільки придивитися до заокругленим вікнам, вишуканою ліпнині і зігнутим балконним грат якогось особняка, готелю або магазина.
Глава 12. Скульптура
Творчий підйом в цей період пережила і скульптура. Її пробудження в чому було пов'язане з тенденціями імпресіонізму. Значних успіхів на цьому шляху оновлення досяг П. П. Трубецькой. Широку популярність здобули його скульптурні портрети Л. М. Толстого, С. Ю. Вітте, Ф. І. Шаляпіна та ін. Вони найбільш послідовно відобразили головне художнє правило майстра: запам'ятовувати нехай ще мало помітне миттєве внутрішній рух людини. Важливою віхою в історії російської монументальної скульптури став пам'ятник Олександру III, задума...
