сичної архітектури і звернення до пам'ятників античної Греції та Стародавнього Риму. Урочистістю і величністю відзначені споруджені їм будинок Академії наук у Петербурзі та Олександрівський палац у Царському Селі. p align="justify"> Простота композиції і лаконізм форм притаманні і будівлям, побудованим за проектами І.Є. Старова (1745-1808). Але тут простота поєднується зі свободою в обробці обсягу та окремих елементів конструкції. Сувора раціональність кілька пом'якшується декором. Про це можна судити по будівлі Таврійського палацу в Петербурзі - кращого творіння Старова, вигляд якого виконаний теплоти і затишку. p align="justify"> Творчість Ч. Камерона (1730-і рр.-1812) відрізняв тонкий ліризм, вміння створити відчуття світлої гармонії з'єднанням архітектурного ансамблю з навколишнім ландшафтом. Кращі його роботи пов'язані з приміськими садибами Царського Села і Павловська, де він зміг найбільш повно втілити свої ідеї. Твори Камерона відрізняли стрункість пропорцій, ніжність світловий гами, витонченість декору. p align="justify"> Тривале панування класицизму в Росії свідчить про його органічному збігу з соціально-культурними потребами та естетичними уподобаннями російської еліти. Почасти даний стиль служив засобом художньої ідеалізації В«регулярної державиВ». Образ Петербурга в першу чергу пов'язаний з прекрасними ансамблями класицизму, що додають місту той В«строгий, стрункий виглядВ», який надихав Пушкіна. Класицизм став у Росії справді національним стилем. p align="justify"> Скульптура. З початком Петровської епохи відкрилася можливість прискореного розвитку російської скульптури. Царські палаци і будинки знаті прикрашалися круглої скульптурою, декоративною пластикою і портретними бюстами. Не чекаючи, поки з'являться вітчизняні скульптори, Петро наказав купувати за кордоном античні статуї і твори сучасної скульптури, запрошував іноземних фахівців. p align="justify"> Російська пластику перших десятиліть XVIII ст. обмежувалася головним чином декоративною різьбою для церков і рельєфами не надто високої якості. Виняток становили роботи І.П. Зарудного, серед яких найбільш відомий іконостас Петропавлівського собору, і рельєфи д. Шлютера для Літнього палацу Петра I.
Мистецтво ліплення у першій половині XIX ст. підняв на нову висоту Б.К. Растреллі (1675-1744). Він вніс значний внесок в багато декоративно-монументальні скульптурні композиції, в тому числі і в прикраса Великого каскаду в Петергофі. У 1720-і рр.. оригінальні барельєфи Б.К. Растреллі і А.К. Нартова прикрасили фігуру тріумфального стовпи в пам'ять про Північну війну. p align="justify"> Саме чудове в спадщині Б.К. Растреллі - це скульптурні портрети. Він багато працював над образом Петра I. Так, в 1723 р. скульптор створив бронзовий бюст імператора, в якому підкреслив розум, волю і енергію царя. Найбільш виразним твором останнього періоду творчості Растреллі став парадний портрет В«Анна Іванівна з арапчонкомВ»,...
