еред чоловіком здається маленька і довгоноса Варвара Олексіївна (її батько, А. Н. Оленін, археолог, друг багатьох російських письменників і художників, був у цей час президентом Академії мистецтв). Життєвої виразності портрета багато сприяє тиха гармонія прозорих, світлих тонів; здається, що фігури і всі предмети залиті неяскравим світлом, оповиті ласкавим повітрям. Бездоганний вигин волюти мармурового фрагмента якогось карниза, але його досконалість точно стає інтимніше і тепліше, коли художник показує сліди часу на мармурі - щербини і сбоіни на його гранях. Тут можна згадати слова Брюллова про те, що В«сквознота мармуру робить все ніжнимВ». Сюжет же рельєфу, зображеного в портреті Оленіних, не випадковий для Брюллова. Тема В«Клеобис і БітонВ» займала його: легенду про доброчесних юнаках, які на собі повезли колісницю матері, щоб висловити цим своє синівське шанування, художник припускав розробити у великій картині. У підготовчих начерках до неї можна знайти ту ж саму фігуру юнаки, що в рельєфі. br/>
4. Історичний жанр
.1 Копія В«Афінської школиВ» Рафаеля
Все, над чим працював Брюллов в 1820-х роках, не давало йому повного творчого задоволення: навіть його кращі портрети та побутові сцени не змінювали картини на історичну тему. Її чекали від нього члени Товариства заохочення художників, він сам вважав себе в силах її створити, а президент римської Академії св. Луки, тужливо-пихатий класик Віченцо Камуччіні, мов коле його прізвиськом великого майстра на дурниці. p align="justify"> Правда, у двадцятих роках Брюллов вже випробував свої сили в роботі над великими композиціями, виконавши копію з В«Афінської школиВ» Рафаеля. Це було справою видатним: рафаелевской фреска у Ватикані є однією з вершин європейського мистецтва, а Брюллов її відтворив з неабиякою майстерністю. Копія дуже велика, її розмір 5,75 X8, 25 м, в ній близько сімдесяти фігур (знаходиться в експозиції Науково-дослідного музею Академії мистецтв СРСР). Роботу у Ватикані Брюллов почав в 1825 році і вже в червні наступного року писав батькові, що копія В«йде до кінцяВ». Однак навесні 1827 робота ще не тільки не була завершена, але навіть була припинена заради створення картини В«Італійський полуденьВ» та інших, а також через спеку і духоти в Римі (липень і серпень Брюллов провів у Неаполі, вивчаючи розкопки Геркуланума і Помпей ). Тільки 27 вересня 1828 Товариство було повідомлено, що копія В«цілком закінчена і майбутньої навесні буде відправлена ​​в С.-ПетербургВ». Отже, копія відняла три роки. Цей великий термін слід пояснити, перш за все, складністю завдання, яку художник поставив перед собою. Він бачив у фресці Рафаеля високий синтез всіх ознак художності: Брюллов писав Товариству, що вона містить в собі В«композицію, зв'язок, розмова, дія, вираз, протилежність характерів; благородство Аристотеля, простота Сократа, цинізм Діогена, простота, поєднана з величним...
