у філософічність і глибину, завжди привабливі для глядача.
Величезна різноманітність світу речей нескінченно розширює змістовні можливості натюрморту.
Символ весни, уособлення самого на землі чистого і світлого - квіти оспівувалися поетами ще в сиву давнину. Сліпець той, говорили вони, хто не здатний радіти і дивуватися цим чарівним творінням природи. Адже квіти дають можливість висловити всю складність внутрішнього стану - спокійну споглядальність і філософські роздуми, світлий смуток і бурхливу радість. [15, с.66]
Художник зображує квіти, а ті розповідають про художника, його характері, ставленні до життя, людей, себе самого, - чи здатний він розглядати справжню сутність явищ, побачити прекрасне в скромному. Одним подобаються величезні строкаті букети, одним невеликі, складені всього з декількох рослин. Багато пишуть і малюють квіти прямо на місці, не зриваючи, в природному оточенні, тобто на пленері.
Навіть досвідченому живописцю дуже складно писати значний букет. Тому що потрібно розібратися не тільки в будову і формі кожної квітки, але і в загальній формі всього букета. Вона має свої градації світлотіні, включаючи рефлекси. Важливо, щоб кожна рослина, як би воно не відрізнялося по конструкції, тону і кольором, було точно вписано в ансамбль. Домогтися цього можна тільки при одночасному баченні приватного і цілого, постійному зіставленні всіх частин букета. Закарбувати - це ще не все. Справжній успіх прийде, якщо квіти так заворожили, що не можна не взятися за пензель. [2, с.57]
Отже, вибір техніки та методу роботи залежить від складності форми і фактури пелюсток і листя, їх щільності або прозорості, кількості і довговічності квітів, присутності інших предметів, що входять в натюрморт, нарешті, від смаку майстра, його прихильності до певних художнім матеріалам. Відомо багато прекрасних квіткових натюрмортів raquo ;, виконаних олією, аквареллю, темперою, гуашшю, пастеллю.
Кожен майстер зображує квіти по-своєму. Чарує полотно Ван Гота Ваза з ірисами на жовтому фоні raquo ;. Жовтий колір був для цього чудового майстра символом сонця, життя, добра. Ван Гог любив спалахнув його сусідством холодних, особливо синіх, блакитних, фіолетових фарб, що відповідало прагненню художника створити своїм живописом сяючу ноту raquo ;. Над натюрмортом Ван Гог працював за власним визнанням, з неослабним запалом, з величезним піднесенням,
він став для живописця справжнім одкровенням в області кольору. Полотно захоплює мажорностью, динамічністю малюнка. У роботі чудово поєдналися площинність з ілюзією простору. [20, с.55]
При розкритті теми необхідно враховувати символічне значення предметів, рослин, що, безсумнівно, впливає на характер натюрморту, який може бути ліричним, урочистим і т.д., а також створює деяку особливість, індивідуальність тій чи іншій роботі.
Отже, квіти можна зображувати у всьому багатстві відтінків і рефлексів, властивому пленерного живопису, і з тим або іншим ступенем декоративності. Про магію квітів говорив В. Фаворський: laquo ;. розглянемо квітка, простий квітка з серединою, з пелюстками. Міць його можна відчути, якщо всю поверхню покрити квітковими особами або очима! Як їх назвати - не знаєш, а все-таки вони дивляться і мають 1 дубину, як особа [2, стор.164].
Недарма поети порівнюють з квітами вигляд коханої людини. Закарбовані на полотні, квіти немов випромінюють аромат нагрітих сонцем пелюсток, як у К. Коровіна, навівають світле ліричний настрій, як у І. Левітана, гримлять подібно потужному акорду, як у А. Дейнеки ( Гладіолуси з горобиною ).
Л. Дейнека говорив, що справжні квіти навіть в картині повинні немов випромінювати запах, інакше вони будуть фальшиві, і в них не повіриш. Квіти для художника строгі екзаменатори. По тому, як він їх бачить, як до них ставиться, як зображує, можна судити про його ставлення до людей, до природи, життя [2, стор.92].
За кольором постановки натюрмортів з квітами діляться на наступні три типи:
- натюрморти з родинними колірними відносинами;
- натюрморти з родинно-контрастними колірними відносинами:
- натюрморти з контрастними колірними відносинами.
Принциповою стороною постановок є те, що рослина трактується як колірної камертон всього натюрморту. Саме колір рослини в поєднанні з оточенням визначає характер натюрморту. Але колір впливає на глядача разом з формою предметів. Листя, стебла, квіти вносять в натюрморти притаманне тільки їм пластичне рух.
Посуд, фрукти, овочі, книги й інші предмети, що беруть участь в композиції, тільки відтіняют...
