ва Мудрого raquo ;, а такоже розписи в північній и південній вежах. Зображення родини князя вміщено навпроти вівтаря, на стінах Хорів, де вона перебувала во время Богослужіння.
Тематика розпісів у сходових вежах запозічена з візантійських джерел и покликає підкресліті розкоші княжого життя, его набліженість до розкошів візантійських імператорів. Правдоподібно, візантійського походження є сцена в південній вежі, де збережений іподром, а такоже композиція Скоморохи raquo ;. Інші сцени в обох вежах - Полювання на Вепра raquo ;, Полювання на ведмедя raquo ;, Полювання з гепардом на диких коней raquo ;, Змагання ряджених - Блізькі за тематикою до життя князів Київської Русі та їх розваг. »{ Lt;, ч gt; '361
Ніні переглянутися точку зору на хронологічній годину создания фресок. Віявілось, что смороду віконані в XI ст., Одночасно з розпис Всього інтер'єру, хоча їх окремість и світські за характером Сюжети припускали їх создания у XVII ст.
розпис Софійського собору характеризуються Певнев стілістічною єдністю. Смороду є одним з найдавнішіх етапів розвитку монументального мистецтва Київської Русі. І, хоча много что пов'язує Київську державу з Візантією, незаперечно залішається тієї факт, что его вірне розуміння можливе лишь в контексті давньоруської культури.
Мозаїкам и фрескам Софії прітаманні Свіжість та безпосередність. У них немає властівіх чисто візантійськім Пам'ятку вітонченості и надмірного спірітізму, як немає и того Сліпого Копіювання античних зразків, від чого так страждає много творів візантійського мистецтва, овіяніх духом холодного класицизму. Образи Софії Киевськой сповнені величавого СПОК и мужньої сили. І, хоча в ціх образах є ще Чимаев від архаїчної скутості, смороду вражаються монументально розмахом, могутністю, повнокровністю.
Художники, что працювать в Софії Київській, віддавалі предпочтение приземленням постато з великими рісамі лица. Типове положення постаті - строго фронтальна, что мало підкресліті іконній характер образу. Головний психологічний акцент - в зображенні очей, чий зосередженій погляд фіксується на глядачеві. Постаті, даже у складних поворотах, якот Євангеліст Марк на вітрілі, всегда тяжіють до площини, яка всегда сковує рух. Композіційній ритм багатолюдніх сцен глибоко статичною. Вся Розповідь ведеться у спокійному, епічному Тоні, величного й Урочистих. Композіції Повільно розгортаються вздовж площини, архітектурні кулісі такоже Повністю підпорядковуються площинах рітмові: смороду Ніколи НЕ створюють ілюзії просторової глибино, а, навпаки, підкреслюють площінність стіні. Настолько ж площинах трактуються ї предмети обстановки. Хоча Основним Засоба опрацювання форми є лінія, однак у ній немає Нічого від пізнішої каліграфічної стріманості: Лінії НЕ подрібнюють форми й Не огортають ее як ??Тонці Павутиння, а енергійно членують ее на спокійні площини, причому самим лініям властіва Яскрава монументальна віразність. Чи не Меншем монументальністю позначена ї колористичності гамору, в Якій послідовно проведено принцип укрупнених кольорових плям та їх рітмічного повторення.
І, подібно до того, як на архітектурі Софійського собору позначілося повнокровне и здоров'я народних почуття тілесного, в розпис Цього храму можна Зазначити послаблення візантійського спірітуалізму, что поступівся місцем значний ціліснішому вираженість фізичної ї духовної сили. У них побільшало прямого Звернення до людей, Що зайвий раз доводити, як багато нового й свіжого вносили у середньовічне мистецтво молоді хрістіянізовані народи, Які самобутні перероблялі візантійську спадщину.
Таким чином, розписи Софії Киевськой, зберігаючі всю мальовнічість и лінійну вішуканість зрілого візантійського стилю, несуть відбіток демократічності, простота, даже простонародності давньоруського мистецтва.
Прекрасні фрески МАВ Михайлівський Золотоверхий собор XI- XIII ст., більшість якіх погибли во время его зруйнування в радянські часи. Тоді ж Було втрачено фрески й других церков XII-XIII ст., А в 1941 году загінув з его фресками ї Успенський собор Києво-Печерської лаври. Дуже цінні фрески Кірілівської церкви, будівництво якої розпочав тисячі сто тридцять шість року Всеволод II, а закінчила его вдова (зокрема ті, что зображують сцени з життя св. Кирила).
Храми Чернігова, Переяслава, Білгорода, Володимира та других міст були такоже розмальовані фресками. Здебільшого смороду погибли, но подекуді їх рештки залишились. Поширення фрескового розпису по храмах княжих міст Русі свідчіть про ті, что малярство як вид мистецтва Було й достатньо високо розвинення и знаним по всій державі.
Окрім монументального, на Русі значного розвитку Набуль ї Станкові малярство. Станкові мистецтво - Термін, Яким позначають твори образотворчого мистецтва, что мают самості...
