ркви культуру. Її основа - вчення про природне право, згідно з яким природа, нехай і створена богом, висуває якісь незмінні вимоги. Веселощі та сміх - в природі людини, тому необхідна реформа веселощів raquo ;, його реабілітація від звинувачень у сатанінстве. Тому Петро і створював школи веселощів raquo ;, хоча в формальному відношенні вони залежали не тільки від Заходу, від мистецтва розваги raquo ;, а й від мистецтва скоморохів, балагану, майданних видовищ. Таким чином, було зумовлене народження нової російської сатири.
У форму скоморошьих ігрищ вдягаються деякі державні ритуали петровського часу. Сенс їх - у перекреслення старих і встановленні нових культурних орієнтирів. Колишній вигляд культури як у кривому дзеркалі відбивається у нових придворних іграх: тут спотворюються пропорції і змінюється співвідношення верху і низу. Це призводить до руйнування старої ціннісної системи в культурі, до інверсії її полюсів.
Петро I в обрядах святочних гулянь змішує співочих свого церковного хору зі скоморохами. Під час п'яних веселощів звучать церковні молитви. Святочні гри при дворі, як і потіхи Всепьянейшего собору, стали за Петра I засобом руйнування традиційних кордонів між мирським і сакральним.
Святочні ритуали - перевернуте відображення картини світу. Їх риси сприймають потішні придворні церемонії петровського часу. Останні служать для затвердження святочної моделі в якості основної. Практика скоморошьих потех відбивається в обрядах Всепьянейшего собору - Починанні державної ваги (у розумінні Петра I). Державні сановники, церковнослужителі виступають в них у ролі святочних гравців raquo ;, учасників скомрашескіх ігр .
Новий стиль життя, орієнтованої на мирські цінності, був пов'язаний з адаптацією елементів західноєвропейської культури. Петро I, подорожуючи по Європі, захоплювався музикою, яка співала в церкві raquo ;, відвідував оперу і комедії. Особливо захоплювали його подання, що нагадували скоморошьи забави.
Європейські нововведення, вивезені в Росію, сприймалися тут як щось звичне. У старі часи скоморохи за допомогою спеціальних трубок виробляли під час Різдвяних свят вогненні потіхи raquo ;. За Петра I феєрверки стали важливою державною справою, що знаменує всяке політичне подія.
Потеха і играния стають в столиці заняттям державної ваги, всякого роду ігрателі - Самими шанованими людьми. Потеха велика затверджується в новій сміхової культури як звільнення, як право жити з волі сердець своїх .
Організація видовищ служила Петру не тільки засобом розваги, потіхи двору і народу. Петровські видовища виконували також виховну, освітню та пропагандистську функцію. Серед інших видовищ найбільш ефективним видовищним засобом народного виховання Петро вважав театр. Петровський театр повинен був вести пропаганду державних реформ в широких верствах міського населення.
Як відомо, петровські перетворення супроводжувалися інтенсивним створенням системи світської освіти. І в цій системі стимулювалося створення власного театру. Це тягло за собою можливість твори і постановки п'єс світського змісту.
Вирішуючи цю задачу, Петро I спробував створити в Росії професійний світський театр. Спочатку новий театр передбачалося зробити загальнодоступним для міського населення.
П'єси в такому театрі найчастіше не мали твердого тексту, тому актори імпровізували, орієнтуючись на настрій глядацької аудиторії. У основний сюжет і текст весело вторгалися, порушуючи їх хід, Гаєр (блазні) або арлекіни, поява яких на російській сцені було пов'язано, швидше за все, зі знайомством російської публіки з італійською комедією. Арлекін і Гаєр були, мабуть, любимейшими персонажами балаганних комедій, і тому драматурги демократичного театру знаходили їм місце і в героїчних п'єсах. Згодом арлекін і Гаєр перейшли в російський балаган і з'явилися в образах балаганних дідів. Вони наклали свій відбиток на ставлення лялькарів (Петрушка) і раешники .
У другій чверті ХVIII ст. в Росії вже стійко існували придворний, шкільний, міський демократичний і усний народний театри.
Поряд з героїчними п'єсами на сюжети лицарських романів в публічному драматичному театрі набуває широкого поширення комедія. Комедії були великі, повномасштабні і малі. Малі комедії називалися інтерлюдіями, інтермедіями, пролюдіямі, а також за допомогою, междоречіямі, междувброшеннимі забавними ігрищами або просто ігрищами.
Як зазначають дослідники, значне місце серед інтермедій займали літературні обробки сюжетів усних народних п'єс raquo ;. Ці комедії споріднені російським народним Новелістичні казкам, перекладним фацецій, а також народним лубочним картинкам - забавним листам.
