«Швидкоплинності»), токата та ін п'єси. Крім того, в ці роки Прокоф'євим створені 2 опери («Маддалена», 1913, і «Гравець» за Ф. М. Достоєвським, 1915-16, 2-а редакція 1927), балет «Казка про блазня, який сімох блазнів пережартував» ( 1915-20), «Класична» (перша) симфонія (1916-17), 1-й концерт для скрипки з оркестром (1921), хорові та камерно-вокальні твори. Вже в ранній період виявляються найхарактерніші риси творчого обличчя Прокоф'єва - активне ставлення до життя, оптимізм, енергія і воля. Обширний діапазон тем і образів: тонкий ліризм романсів на слова А. А. Ахматової (1916) і напружена експресія «Гравця»; мальовничість і поетичність казки «Гидке каченя» для голосу і фортепіано (1914) і стихійна сила оркестрової «Скіфської сюїти» (1914-15); гострий гротеск «Сарказмів» і скоморошья казковість балету «Казка про блазня ...».
З 1908 Прокоф'єв починає регулярну і обширну концертну діяльність як піаніст і диригент - виконавець власних творів. Навесні 1918 Прокоф'єв прямує через Японію в США. Перебування за кордоном замість передбачуваних кількох місяців тривало 15 років. Перші 4 роки композитор проводить в поїздках по Америці і Європі (головним чином Франції) у зв'язку з постановкою своїх сценічних творів і сильно расширившейся концертною діяльністю. У 1922 він живе в Німеччині, а з 1923 - в Парижі. Зарубіжний період творчості Прокоф'єва відзначений активним інтересом до театральних жанрів. Він створює опери: комічну «Любов до трьох апельсинів» за К. Гоцці (1919), задум якої виник ще до від'їзду за кордон, і експресивну драму «Вогненний ангел» за В. Я. Брюсовим (1919-27). Творча співдружність з С. П. Дягілєвим, які поставили в 1921 «Казку про блазня ...», стимулювало створення нових балетів для його трупи: «Сталевий скок» (1925) і «Блудний син» (1928). У 1930 для театру «Гранд-Опера» був написаний балет «На Дніпрі». В області інструментальної музики найбільш значними роботами цього періоду були: 5-я соната для фортепіано, 3-я і 4-я симфонії (1924, 1928, 1930-47), 3-й, 4-й і 5-й концерти для фортепіано з оркестром (1917-21, 1931, 1932).
В останні роки перебування за кордоном творча активність Прокоф'єв стала знижуватися - давав себе знати тривалий відрив від Батьківщини.
У 1927, 1929 композитор приїжджає на гастролі в СРСР і в 1932 приймає рішення остаточно повернутися на Батьківщину. Він стає в ряди активних будівельників радянської музичної культури. Протягом декількох років (з 1933) веде заняття по композиції в Школі вищої майстерності при Московській консерваторії. У творчості Прокоф'єва наступив період розквіту. Воно збагачується новими значними темами та ідеями високого гуманістичного звучання. Визначним досягненням радянського і світового мистецтва став балет «Ромео і Джульєтта» (1935-36), в якому композитор створив образи достовірно шекспірівської глибини і реалістичної сили. Опера «Семен Котко» за повістю «Я син трудового народу» В. П. Катаєва (1930) сміливо і багато в чому успішно дозволяла важке завдання освоєння сучасної теми в оперному театрі. Значне місце в передвоєнні роки займала робота Прокоф'єва для драматичного театру і кіно в співдружності з найбільшими радянськими режисерами - В. Е. Мейєрхольдом, А. Я. Таїровим, С. М. Ейзенштейном. Одним з етапних творів Прокоф'єв стала музика до кінофільму «Олександр Невський» Ейзенштейна, що послужила основою для однойменної кантати. Звернення до народної історико-патріотичної теми...
