виявило і укріпило національну основу творчості Прокоф'єв, яскраво розкрилася в наступних творах - кантаті «Здравиця» (1939) на народні тексти, в музиці до фільму «Іван Грозний» (1942-45; в редакції М. І . Чулаки створений балет, пост. 1975, Великий театр) та ін У 30-і рр.. Прокоф'єв пише твори для дітей: збірник фортепіанних п'єс «Дитяча музика» (1935), симфонічну казку «Петя і вовк» для читця і оркестру (1936), що знайомить дітей в дотепній, живій образній формі з тембрами різних інструментів, дитячі пісні. Кінець 30 - початок 40-х рр.. відмічені новим злетом творчої активності композитора. Він починає роботу майже одночасно над цілим рядом творів: сонатою для скрипки і фортепіано, трьома сонатами для фортепіано (6-а, 7-а, 8-а), лірико-комічної оперою «Заручини в монастирі» за п'єсою Р. Б. Шерідана «Дуенья», балетом «Попелюшка» (Державна премія СРСР, 1946). Завершення більшості з них було відсунуте початку Великої Вітчизняної війни 1941-45. Найважливішою роботою військових років стала опера «Війна і мир» за романом Л. М. Толстого (1941-52) - Одне з центральних творів у творчості Прокоф'єва і найбільше досягнення радянського оперного мистецтва.
У повоєнні роки творчість Прокоф'єв набуло рис особливої ??ясності, класичної стрункості, мудрої простоти. Все більше місце починають займати в ньому світлі ліричні або фантастичні образи (9-я соната для фортепіано, 1947; соната для віолончелі та фортепіано, 1949). Як і раніше залучає композитора світ дитинства, юності: вокально-симфонічна сюїта «Зимовий багаття» (1949) і ораторія «На варті миру» на тексти С. Я. Маршака (1950) - за обидва твори Державна премія СРСР, 1951; балет «Оповідь про кам'яну квітку» по Прокоф'єв Прокоф'єв Бажову (1948-50); 7-а симфонія (1951-52), за яку Прокоф'єв першим з радянських композиторів був удостоєний Ленінської премії (1957). Державна премія СРСР в 1946 за 5-ту симфонію, 8-у сонату для фортепіано і музику до 1-ї серії фільму «Іван Грозний» і в 1947 за 1-ю сонату для скрипки і фортепіано. Прокоф'єв увійшов в історію радянської і світової музичної культури як композитор-новатор, який створив глибоко самобутній стиль, свою систему виразних засобів. Творчості Прокоф'єва найвищою мірою притаманні дієвість і активність. У його творах переважає епічний початок. Яскравою індивідуальністю відмічена лірика Прокоф'єва - натхненна, глибока і разом з тим внутрішньо стримана, кристально чиста. У процесі розвитку творчості Прокоф'єва все ясніше виявлялися його тісні зв'язки з традиціями російської музики (М. П. Мусоргського, А. П. Бородіна, Н. А. Римського-Корсакова). Властива композитору гостра спостережливість зробила його одним з видатних майстрів музичного портрета, що поєднує зовнішню характерність з психологічною правдивістю. Прокоф'єв значно посилив в балеті роль пантоміми.
Творчість Прокоф'єва склало епоху в світовій музичній культурі 20 в. Самобутність музичного мислення, свіжість і своєрідність мелодики, гармонії, ритміки, інструментування композитора відкрили нові шляхи в музиці і справили потужний вплив на творчість багатьох радянських і зарубіжних композиторів.
3. Опера Пуленка «Людський голос»
Одноактна опера для одного виконавця, музика Франсіса Пуленка на лібрето Жана Кокто, заснована на його п'єсі 1932 року. Перша постановка відбулася в Парижі в Опера-Комік 6 лютого 1959. Пуленк писав опери для Деніз Дюваль, французьк...
