вичайного багатства відтінків [38, с. 452]. У ля-мінорному тріо лірико-драматичне похмуре Allegro змінюється споглядальним Adagio (D-dur); Andante grazioso (A-dur) представляє різні відтінки Вальсова, а енергійний фінал (a-moll) з'єднує риси тарантели і чардашу.
Перша частина написана в традиційній формі сонатного allegro. Головна партія складається з двох тем. Перша з них вводить у світ романтичних балад. За словами А. Бондурянского, вона подібна заспів трубадура, «в її декламаційному пафосі відчувається лицарська гордовитість» [6, с. 60]. У гармонійному ансамблі віолончелі, кларнета і фортепіано народжується величний і стриманий ліричний образ.
Проте вже єднальна партія вносить характерний романтичний пафос: музична тканина наповнюється несподіваними емоційними сплесками і поривами. Завдяки мотивной розробці матеріалу головної теми, на основі якої вибудовується даний розділ форми, в музиці виявляється прихований динамізм і енергія.
А. Бондурянскій вказує на разючу композиторську майстерність Брамса, вміє розкрити надзвичайну образну змістовність основного тематизму. «Не чекаючи розробки, - пише автор, - композитор відразу ж починає розвиток головної партії. При цьому <...> звертають на себе увагу значні опори на першому з двох нот, пов'язаних лігою, в головній партії. Надалі (тт. 37-38) Брамс навіть підкреслює обов'язковість саме такого виконання, проставляючи в тексті sforzando »[6, с. 60-61]. Виконання цього принципу, на думку музикознавця, дозволяє висвітлити дану тему протягом всієї першої частини. Саме в багатогранності пов'язаного з нею образу міститься те зерно конфлікту, на якому будується весь подальший розвиток драматичної дії.
Побічна тема повертає до образності головної партії. Зауважимо, що обидві теми споріднені як в жанровому, так і в інтонаційному плані. Хоральна основа з відповідним комплексом ритмічних і фактурних формул тут переважає. Важливе виразне значення набуває спадна спрямованість мелодійної лінії теми. У контрасті з висхідним малюнком головному теми такий вид руху підкреслює вагомість і глибину теми. А до-мажорний колорит підсилює піднесений характер музичного розповіді.
Заключна партія відразу ж змінює образну атмосферу експозиції: вона взволнованна, активна. Особливо дієві її: вступні такти (тт. 63-66). Завдяки Тріольний пульсації в партії фортепіано і характерним питальним інтонацій романсового складу у кларнета виникає трепетний і схвильований музичний образ.
Експозиція завершується кларнетового solo з виразною каденцією, яка звучить poco rubato. У заключних тактах динаміка досягає гранично тихою звучності.
Розробка, як майже завжди у Брамса, цілком присвячена розвитку матеріалу головної партії, який зазнає значних метаморфози. Активний модуляційний план розділу, інтенсивна мотивная розробка тематизму, а також використання різких фактурних перемикань сприяють драматизації музики. Характерною стильовою рисою Брамса є введення поліфонічних прийомів розвитку.
У першій частині тріо реприза усічена - починається прямо з побічної партії. Таким чином, смисловий акцент тут переноситься на хоральну тему, що не зазнає скільки-небудь помітних змін у порівнянні з експозицією, - вони торкнулися тільки тональностей ...