це найлегшим чином, бо в ньому відтворено всі найдрібніші подробиці, які тільки може передати тонкість живопису. Тому очі мають той блиск і ту вологість, які зазвичай видно у живої людини, а навколо них передані всі ті червонуваті відсвіти і волоски, які піддаються зображенню лише при найбільшої тонкощі майстерності. Вії, зроблені на зразок того, як дійсно ростуть на тілі волосся, де гущі, а де рідше, і розташовані відповідно порам шкіри, не могли б бути зображені з більшою природністю. Ніс зі своїми чарівними отворами, рожевими і ніжними, здається живим. Рот, злегка відкритий, з краями, з'єднаними алость губ з тілесністю свого виду, видається не фарбами, а справжньої плоттю. У поглибленні шиї при уважному погляді можна побачити биття пульсу. І справді можна сказати, що твір був написаний так, що викликає сум'яття і в страх будь-якого самовпевненого художника, хто б він не був. Між іншим, Леонардо вдався до наступного прийому: так як Мона Ліза була дуже красива, то під час написання портрета він тримав людей, які грали на лірі або співали, і тут постійно були блазні, що підтримують в ній веселість і видаляє меланхолію, яку зазвичай повідомляє живопис виконуваних портретів. У Леонардо ж у цьому творі усмішка подана такою приємною, що здається, нібито споглядаєш скоріше божественну, ніж людську істоту; сам же портрет цінувався як твір надзвичайний, бо й саме життя не могла б бути іншою.
Портрет, безсумнівно, писався довго і був доведений до кінця, щоб не говорив Вазарі, який у своїй біографії Леонардо стилізував його як художника, принципово не вміє закінчити жодну велику роботу. І не тільки був закінчений, але є однією з найбільш ретельно оброблених речей Леонардо. Чим же пояснюється захоплення, яке він вкладав у цей портрет?
Про це написані сотні сторінок. Ні, звичайно, недоліку в романтичних поясненнях. Так просто і зрозуміло: Леонардо закохався в Мону Лізу і навмисне затягував роботу, щоб довше залишатися з нею, а вона дражнила його своєю загадковою посмішкою і доводила до найбільших творчих екстазів. Чи потрібно говорити, що ці романтичні домисли не підтверджуються нічим? Навпаки, є ряд фактичних і психологічних вказівок, яких рішуче їм суперечать. Захоплення Леонардо пояснюється іншим.
І на цей раз, як завжди, мистецтво було для нього наукою, і кожна художня робота - серія наукових експериментів. І коли він в особі Мони Лізи знайшов модель, удовлетворявшую його запитам, він спробував вирішити деякі з найвищих і важких завдань живописної техніки, ще їм не вирішених.
Він хотів за допомогою прийомів, уже вироблених і випробуваних раніше, особливо за допомогою свого знаменитого sfumato, який давав і раніше незвичайні ефекти, зробити більше, ніж він робив раніше: створити живе обличчя живої людини і так відтворити риси і вираз цієї особи, щоб ними було розкрито до кінця внутрішній світ людини. Бути може, Леонардо не розв'язав цього завдання сповна, але він зробив портретом мони Лізи так багато, що все подальше мистецтво портрета має завжди повертатися до «Джоконді» як до зразка недосяжного, але обов'язкового.
На жаль, стан картини таке, що багато на ній вже і не можна побачити. «Джоконда» дуже потемніла - ще один згубний результат експериментаторства Леонардо з фарбами. Правда, у нас є можливість порівняти з нею ранні її копії, які де в чому допоможуть. Особливо одна, яка знаходиться в ...
