иймається і як шерсть і як патьоки неоштукатуреними стін - така любов до естетики повсякденності дає привід трактувати ці твори як актуальний постмодернізм.
У постмодернізмі не йде мови про створення базових символів, така можливість скромно замовчується. На перший план виноситься твердження: твір мистецтва оригінально оригінальної компіляцією. У цьому сенсі постмодернізм в живопису можна розглядати і як породження масової культури, і, одночасно, як художню реакцію на уніфікацію візуального середовища. Заповіти Малевича - розчинення мистецтва в повсякденності - в актуальному постмодернізмі сприйняті по-новому. Повсякденність, непомітно перероблена художником, стає унікальністю; твори мистецтва, розчиняючись, проникаючи в реальності, роблять цю унікальність повсякденністю. Щоб стати справжнім, стиль повинен померти в житті - ця таємна, парадоксальна, приховувана сутність постмодернізму. На жаль, ця донкіхотська спроба не була зрозуміла більшістю освіченої публіки, що залишилася на позиціях радянських шаблонних уявлень про іскусство, як про «палаці культури» або про «центрі духовності». [2] Але живопис актуального постмодернізму - це експеримент на майбутнє і найбільш феноменальне явище в образотворчому мистецтві республіки.
Немає необхідності їздити за новими образами в далекі країни і життєвим досвідом на цілину - можна отримувати імпульс для творчості по ... телевізору.
Ідейний (Не салонне) мистецтво - це як раз таки те місце, де духовні цінності найчастіше піддаються сумніву (від життєпису негідника Печоріна, до Майстра, з нелюдським розумінням справедливості). Мета подібних перевірок - оновлення естетично привабливою оболонки духу.
11. Нонконформістські проекти
Опозиція основної лінії в живописі не несе в собі риси соціального протесту, який був характерний для радянського нонконформізму. Парадокс ситуації в тому, що при повній свободі будь епатажні твори втратили протестний потенціал і не мають під собою інший «ідеологічної» основи, крім формального неприйняття. Наш мальовничий авангард фактично є продовженням того, що з відомих причин не було реалізовано в СРСР. Дараган Сергій, Руппель Валерій, Шкурпела Костянтин - патріархи нонконформізму в образотворчому мистецтві Киргизстану. Ці ж тенденції можна знайти в роботах Огобаева Таланту і Жакипова Жилкичі. Особливістю всіх наших нонконформістських художників є часте звернення до методів сучасного мистецтва на формальних позиціях модернізму, Завдання нонконформізму в республіці - збереження ідеалів опозиції офіційним смакам. І це корисне явище навіть в умовах демократії та відсутності ідеологічної цензури.
Костянтин Шкурпела. Із серії «Музичні інструменти радянського побуту». 2000
«Совок» зобов'язаний бути щасливим ... 2001. Корито контрабас. 2001.
Якби подібні роботи з'явилися наприкінці 80-х років, швидше за все, автор увійшов би в світову художню еліту. Те, що вони запізнилися, не позбавляє їх нонконформістською енергії, і зараз ці роботи нагадують про потужний потенціал мальовничого авангарду в республіці. З іншого боку, це вже не власне живопис - об'єкти, і найхарактерніші приклади радянського актуального мистецтва. Нонконформістська спрямованість не сприймається глядачем, робота занадто гарна, і, замість випробування шоковою терапією, п...