она заснувала пластичну школу танцю. Дункан, заперечуючи класичну школу балету з умовними жестами і позами, шукала природної виразності рухів, спираючись на образи давньогрецької пластики. Віддаючи належне Дункан і визнаючи позитивні сторони її мистецтва, знаходячи в них сміливе новаторство, Далькроз все ж дорікав її у відсутності справжньої школи. Він дивився на творчість Дункан очима музиканта і вважав, що вона хотіла танцювати «під музику», а він вимагав у танцях «втілення музики». Далькроз негативно ставився до танців, які, на його думку, фіксують тільки окремі моменти рухів, що нагадують серію поз, зображених на грецьких вазах і не пов'язаних між собою. Гола техніка класичного балету того часу, з його точки зору, ніщо, якщо вона не виражає людських почуттів. Танцюрист повинен завжди усвідомлювати внутрішній зв'язок музики і руху, вважав Далькроз. [12, 17]
Близько вісімнадцяти років Е. Жак-Далькроз викладав музично-теоретичні та практичні дисципліни в Женевській консерваторії. На заняттях з сольфеджіо він зацікавився феноменом ритму, поступово цілком підпорядкувавши його дослідженню свою викладацьку діяльність.
Під час перебування в Алжирі Далькроз був вражений чудовою координацією рухів, властивої корінним жителям країни, і їх блискучим виконанням складних ритмічних побудов. Ці враження стимулювали пошуки раціональних методів навчання сольфеджіо: простукування, прохлопиваніе ритмічних малюнків.
Адміністрація консерваторії не заохочувала введення руху в курс сольфеджіо та відмовила Далькрозу в проханні виділити спеціальний час для подібних вправ. Наскільки важко було Далькрозу впровадити в стінах Консерваторії свій новий метод, видно зі слів, повних недовіри та іронії, вимовлених одним з його друзів: «Мій бідний друже, ти видно зовсім збожеволів!» Його система викликала різке засудження. Бажання супроводжувати пісні рухом називали «гримасничанием». Далькроз говорив, що постав як злодій перед обуреним ареопагом, дорікає йому в тому, що він компрометує навчальний заклад своїми сатанинськими вигадками. Всі ополчилися проти Далькроза: лікарі запевняли, що його вправи стомлюючі; хореографи дорікали його у відсутності техніки руху; музиканти - в достатку змінних метрів; художникам не подобалися чорні навчальні костюми. Батьки вважали оголені руки й босі ноги екстравагантними, просто непристойними! Вони не розуміли слів Далькроза про те, що тіло людини це інструмент мудрості, краси і чистоти.
Слухаючи всі ці критичні зауваження, Далькроз повторював з усмішкою, що важче боротися із забобонами, ніж за нові ідеї і, якщо людина перебуває в темряві, то не слід плакати, а краще подати йому запалену свічку. Знадобилися надзвичайна енергія, завзятість, фанатична віра в правоту свого методу, щоб відстоювати своє починання і протягом ряду років домагатися визнання своїх шукань. Але його невпинно підтримувало свідомість, що він робить потрібну справу і, якщо сам не вирішить цю нову проблему, то впевнений в тому, що після його смерті інші продовжать його працю і знайдуть те, що він тільки намітив. Він говорив, що завів бій годинника, але що ж робити, якщо вони зазвучать тільки після його смерті.
Найкраще для людини, вважав Далькроз, бажає працювати для поширення нової ідеї - це не рахуватися з тією боротьбою, яка йде «за» і «проти» цієї ідеї, а мовчки, наполегливо продовжувати свою справу, не звертаючи уваги на поверхневу критику. [12, 33]
Час боротьби за визнання своїх ідей триває довго з 1903 по 1905 год ... Керівництво Консерваторії тільки в 1905 р дозволяє провести спеціальний курс ритміки в стінах даного навчального закладу. У ці роки Далькроз багато пише про музичному вихованні. Він нападає на застарілі методи навчання. Вважає, що вчителі музики, нехтуючи самим мистецтвом музики, піклуються про одну тільки техніці. І ще, вважав він, що перш ніж взятися за музику, потрібно навчитися сприймати і відчувати її всім своїм єством, перейнятися почуттям, яке породжує ритм і звуки. Далькроз знаходить потрібним раннє музичне виховання дітей і загальне естетичне виховання. Він бореться за те, щоб прийом в музичні школи залежав немає від матеріального добробуту батьків, а від обдарованості дитини.
Він особливо підкреслював значення ритміки для дітей, так як рух є біологічною потребою їх організму. Далькроз говорив, що вводячи ритм в шкільну освіту, ми тим самим готуємо дитину до пізнання мистецтва взагалі, оскільки ритм є базою для всякого мистецтва - музики, скульптури, архітектури, поезії. Музика крім того має загально-виховні значення - стимулює до дії астенічні натури, заспокоює збудження, тонізує поведінку людини. Система Далькроза одержала широке поширення в області терапії.
Перші результати, оприлюднені у травні 1905 р в північно-швейцарському кантоні Золотурн, мали приголомшливий усп...
