свій фільм. «Якщо хтось вичитує їх у наших картинах, то ми не проти цього. Але й не за ». Як відбувалося і раніше, режисери змінюють від фільму до фільму їх атмосферу, стилі, жанри. Картина 2009 року «Серйозна людина» - драма з елементами чорного гумору. Брати Коен визнають високу ступінь біографічності сюжету: «Історія не повторює наше дитинство в точності. Ми намагалися создатьатмосферу, яка оточувала нас в нашій невеликій комуні. Ми вчилися в єврейській школі, вчили іврит, у нас була барміцва, наш батько був професором в університеті Середнього Заходу, нас оточували такіепрімерно сусіди - все це багато в чому автобіографія. Але якщо говорити про історію, то вона від початку і до кінця вигадана ».
Частина критиків звинуватила фільм у відсутності коректності освітлення міжнаціональних відносин, етнічної карикатурності персонажів, намальованої з властивою братам Коен прямотою, «яка доходить до садизму». 22 грудня 2010 відбулася прем'єра вестерну «Залізна хватка», яка стала найкасовішим фільмом братів Коен і одним з найкасовіших вестернів в історії кінематографа. Фільм претендував на премію Американської кіноакадемії «Оскар» в 10 номінаціях, але не виграв у жодній изних, поступившись основні нагороди картинам «Король говорить!» І «Боєць». У 2013 році брати Коен поставили свою другу музичну стрічку в кар'єрі - «Всередині Льюин Девіса», засновану на подіях з життя американського фолк-музиканта 1960-х років Дейва Ван Ронка, блюзового гітариста, творця фолк-сцени нью-йоркського району Грінвіч-Віллідж. Всі пісні у фільмі були записані живцем з використанням єдиного інструменту. Амплуа братів Коенів - жорсткі комерційні трилери з елементами нуара і чорної комедії, хоча критики відзначають, що від фільму до фільму стиль оповіді, атмосфера та режисерські прийоми змінюються, а майстерність кінематографістів зростає. Кожен новий фільм братів Ітана і Джоела Коенів глядачі і критики очікують з особливим інтересом, візуальний стиль, мову, вміння працювати з акторами стали візитною карткою цих сценаристів і режисерів. У їхньому стилі так закрутити сюжет, що і нуар перетвориться на ексцентричну комедію.
Приємною родзинкою їх фільмів є характерна для Коенів «сумасшедшинка», внесена до кожного з героїв картини. Завдяки їй персонажі картин виглядають не втіленням перфекціонізму у своєму амплуа (ідеальний лиходій, ідеальний протогоніста і т.д.), але реальними людьми зі своїми зрозумілими глядачеві вадами і слабкостями, якісно розкритих в необов'язкових на перший погляд сценах.
Серед усіх фільмів братів Коенів важко виділити кращий. Всі їхні роботи відрізняють неповторний постмодерністський стиль і гумор.
2. Особливості творчості
Відмінною рисою багатьох фільмів, в першу чергу комедійних, є яка-небудь характерна риса одного з героїв, наприклад: «запалий» на помадку для волосся герой Клуні у фільмі «О, де ж ти, брат? », схиблений на своїх зубах його ж герой у фільмі« Нестерпна жорстокість », пильна увага до покриття підлог героя того ж Клуні в« Після прочитання спалити », постійно пам'ятає про свою капелюсі гангстер Том Ріган з« перехрестям Міллера »або підкреслено заклопотаний килимом Чувак з «Великого Лебовські». Часто виявляється, що ця безглузда, полукомедійная і нав'язлива особливість героїв фільмів - це якийсь ключ до філософської підгрунтя і глибокому художнім змістом, яке є в більшості фільмів режисерів.
Кінокритики відзначають «коенівський пул» акторів - до нього ставляться Френсіс Макдорменд, ДжонТуртурро, Джон Гудман, Стів Бушемі і Джордж Клуні, що знялися в декількох фільмах режисерів. Також багато фільми містять фірмовий прийом братів Коен - здавалося б, випадкові події в міру розвитку сюжету знаходять точки дотику, незалежні ситуації складаються в одну, що в підсумку вирішує сюжет картин. Інший стилістичної особливістю братів Коен є не зовсім зрозумілий чи несподіваний фінал багатьох фільмів, що притягує увагу глядачів до самого кінця фільму. У фільмах Коенів зустрічаються загальні риси, які відрізняють їх фільми: чоловіки часто стають жертвами дивних, химерних і кривавих подій, в результаті яких гинуть. У той же час жінки практично завжди вмирають або за кадром, або уникають покарання.
Практично в кожному фільмі є персонаж, який дуже швидко або оживлення розмовляє. У їхніх фільмах часто є певна фраза, яка повторюється протягом усього фільму або конкретного сюжету. Практично у всіх фільмах. де є жінки, вони змінюють (Просто кров, Перехрестя Міллера »,« Бартон Фінк »,« Людина, якої не було, Нестерпна жорстокість, Після прочитання спалити, Серйозний чоловік). Практично у всіх фільмах є якийсь аморальний тип, який працює юристом або бізнесменом. Актори сприймають сценарії Джоела і Ітана як театральні п'єси. У них все так розкладено по поличках, що запитується неможливо.
