> Як жанр портрет з'явився кілька тисячоліть тому в античному мистецтві. Художники, які створювали фрескові портрети своїх сучасників, не заглиблювалися в характеристику моделей, та й зовнішню схожість в цих зображеннях, досить відносно.
Отже, по техніці графіком поділяють на малюнок і друковану графіку. Найбільш древній вид графічного мистецтва - малюнок. Його витоки можна бачити в первісних наскальних зображеннях і в античній живопису, де основу зображення становить лінія і силует.
У Стародавній Греції і Стародавньому Римі станкового живопису не існувало, тому мистецтво портрета виразилося головним чином у скульптурі. Великий інтерес представляють живописні портрети, створені в Єгипті в I-IV століттях н.е. Ці портретні образи, виконані на дерев'яних дошках або на полотні за допомогою пензля і рідкої темпери.
У період Середньовіччя, коли мистецтво було підпорядковане церкви, в живописі створювалися в основному релігійні образи [Любимов Л, с.67].
Розквіт портретного жанру почався в епоху Відродження. До портретного живопису зверталися багато знаменитих майстрів Відродження, в тому числі Боттічеллі, Рафаель, Леонардо да Вінчі. Найбільшим твором світового мистецтва став знаменитий шедевр Леонардо - портрет «Мона Ліза», в якому багато портретисти наступних поколінь бачили зразок для наслідування.
Величезну роль у розвитку європейського портретного жанру зіграв Тіціан, У період Ренесансу багато художників, які створювали вівтарні і міфологічні композиції, зверталися до портретному жанру. Визнаним майстром портретного жанру був німецький художник Альбрехт Дюрер, автопортрети якого досі захоплюють глядачів і служать прикладом для художників. [Дятлево Г.В, с.57]
В епоху Відродження в європейському живописі з'явилися різноманітні форми портрета. Великою популярністю в той час користувався погрудний портрет, хоча з'являлися і поясні, покоління зображення і портрети в повний зріст. Широке поширення отримали і групові портрети, коли на одному полотні художник показував кілька моделей. Зразком подібного твору є «Портрет Папи Павла III з Алессандро і Оттавіо Фарнезе» (1545-1546) пензлю Тіціана.
У XVII сторіччі важливе місце в європейському живописі займав інтимний (камерний) портрет, мета якого - показати душевний стан людини, її почуття і емоції. Визнаним майстром такого типу портрета став голландський художник Рембрандт.
Подальший розвиток портретний жанр отримав у XVIII столітті. Портрет, на відміну від пейзажу, давав художникам хороший заробіток. Багато живописців, які займалися створенням парадних портретів, прагнучи
полестити багатому і вельможного замовнику, намагалися виділити найпривабливіші риси його зовнішності і затінити недоліки.
Але найбільш сміливі і талановиті майстри не боялися гніву володарів і показували людей такими, якими вони були насправді, не приховуючи їх фізичних і моральних вад.
Національна школа портретного живопису з'явилася в Англії. Найбільші її представники - художники Дж. Рейнолдс і Т. Гейнсборо, що працювали в XVIII столітті. Їхні традиції успадкували більш молоді англійські майстра: Дж. Ромні, Дж. Хопнер, Дж. Опі.
Важливе місце займав портрет в мистецтві Франції. Одним з найталановитіших художників другої половини XVIII - першої чверті XIX століття був Ж.Л. Давид.
До портретному жанру зверталися і представники модерністських течій, що з'явилися в XX столітті. Безліч портретів залишив нам знаменитий французький художник Павло Пікассо. По цих роботах можна простежити, як розвивалася творчість майстра.
У російського живопису портретний жанр з'явився пізніше, ніж в європейській. Першим зразком портретного мистецтва була парсуна (від російського «персона») - твори російської, білоруської та української портретного живопису, виконані на традиціях іконопису.
Справжній портрет, заснований на передачі зовнішньої схожості, з'явився в XVIII столітті. Значний внесок у розвиток російської портретного живопису вніс талановитий художник першої половини XVIII століття І.М. Нікітін.
Живопис другої половини XVIII століття пов'язана з іменами таких відомих портретистів, як Ф.С. Рокотов, Д.Г. Левицький, В.Л. Боровиковський, чиї дивно ліричні жіночі портрети досі захоплюють глядачів.
Як і в європейському мистецтві, головним героєм в російській портретного живопису першої половини XIX століття стає романтичний герой. Мрійливість і в той же час героїчний пафос властивий образу гусара Є.В. Давидова (О.А. Кипренский, 1809). Багато художники створюють чудові автопортрети, наповнені романтичною вірою в людину. 1860-1870-ті роки - час становл...