ин і цілого найбільш повно це вимога знайшло відображення в драматичному мистецтві у Корнеля, Расіна і Мольєра, а також в архітектурі.
Багато уваги П. Буало приділяв моральної відповідальності художника, його боргу і професійній майстерності, яким він повинен блискуче володіти. Одним з основних вимог, висунутих теоретиком класицизму до художника, було вимога в усьому слідувати античності, спираючись на її міфологію. Проте французькі автори по-своєму освоювали античність: вони орієнтувалися, в першу чергу, на римське мистецтво з його суворими і мужніми характерами, що привертали їх увагу та узгоджуються з вимогами життя французького суспільства. Не випадково позитивними героями у Корнеля були серпні і Горацій, які уособлювали борг і патріотизм і ставили інтереси держави вище власних.
Подібна вимога мало і свою позитивну сторону воно сприяло соціалізації особистості, обмеженню егоїстичної волі індивіда. Цю ситуацію в суспільстві передбачав ще Шекспір, застерігали, що в іншому випадку може запанувати В«війна всіх проти всіх В». Тому мистецтво, слідуючи вимогам класицистів, не тільки не обмежувало свободу громадян, але і дисциплінувало їх, виконуючи своє високе призначення і виховуючи людей відповідно до вимог держави.
Специфіка зображально-виражальних засобів у мистецтві визначалася основними принципами (які виконували роль канону), що висуваються естетикою класицизму: художній мова повинна прагнути бути чітким, ясним і раціоналістичністю; композиція повинна будуватися у відповідності зі строго встановленими правилами і ін Таким чітким правилом для драматичного мистецтва була вимога трьох єдності місця, часу і дії, якому неухильно слідували драматурги, створюючи свої твори. У живопису перевага віддавалася малюнку, в порівнянні з композицією, колоритом і фарбою. Головне завдання художника зводилася до того, щоб впливати на публіку силою розуму і ясною логікою. На думку художника-класициста Н. Пуссена, живопис являє собою не що інше, як (зображення духовних понять В», втілених в матеріалізованих образах, створених у певній манері класицизму. Звідси і ідеалізація сюжетів його живопису, помітне їх прикрашання і деяка абстрактність.
Прекрасне ідеалізувати класицистами його джерело вони бачили не в природі, а в якомусь духовному початку, провідником якого був розум. Духовна краса ставилася ними вище краси природного світу, а твори мистецтва - вище творінь природи. Прекрасне в природі повинна бути звільнена від первісної грубості, очищено від нашарувань і оформлено відповідно до вимог розуму. Але оскільки розум пов'язаний з абстрактним мисленням - поняттями, що відображають загальне, то й мистецтво повинне бути спрямоване на відображення найбільш загального і типового.
Характери героїв у драматургії, відповідно до вимог естетики класицизму, не повинні розвиватися і бути суперечливими. Слідуючи цьому правилу, більшість героїв Мольєра відрізняються статичністю і схематизмом, володіючи певним набором рис свого характеру. У них не з'являється щось нове - протягом всієї драми вони залишаються незмінними: скупий - скупий, а дурний - дурний. Таким чином, основна ідея естетики класицизму зводилася до вимоги підпорядкувати мистецтво суворої регламентації з боку розуму, подібно до того, як окрема людина повинен підкоритися суспільству.
1.3 Мистецтво бароко
Разом з тим у мистецтві XVII в. збереглися риси і тенденції, дісталися йому у спадок від минулих епох. Багато в чому вони були прямо протилежні тим, про які йшла мова вище. Мистецтво бароко, отримало найбільше поширення в Римі, по-своєму відобразило ідеї пізнього Відродження про нестійкість і хиткість буття, сиюминутности людського щастя, марності зусиль і пошуків ідеалу в земному житті. Песимістичний настрій зважаючи нездійснених надій, які живили гуманісти Ренесансу, висловився в своєрідності стилю мистецтва бароко і рококо. Для мистецтва бароко були характерні наступні особливості - це звивисті і нервові лінії в живопису, химерність і нагромадження безлічі окремих деталей в архітектурі, а також певна тематика літературних творів, які прагнули зображати мучеників за християнську віру, сцени самогубства. Від мистецтва класицизму, яке відрізняється строгістю, холодністю і в усьому узгоджується з логікою розуму, бароко відрізняв динамізм і суперечливість, емоційність і чуттєвість образів. Від першого віяло строгою гармонією, від другого - теплотою і сердечністю, тілесністю і жагою до життя. Ці риси знайшли своє відображення в живопису П. Рубенса. Використовуючи античні сюжети, він створював твори, від яких виходила енергія і радість чуттєвої життя.
1.4 Творчість Рембрандта і Ель Греко
Незважаючи на вплив художніх принципів мистецтва бароко і класицизму, існували художники, творчість яких неможливо віднести до якогось певного напрямку або стилю. Генії в усі часи опинялися вище будь-яких норм і правил, ...
