живописі класицизм найбільш яскраво представлений творами Нікола Пуссена, Жана Батіста Шардена, Огюста Домініка Енгра . Самим послідовним представником неокласицизму був співак революції Жак Луї Давид . br/>
МРІЙ. У Франції мислителі епохи Освіти, які з'явилися духовними предчамі революцію, старанно пестували намітилася в живопису тенденцію заперечення рококо. Такий поворот у поглядах, спочатку стосувалося швидше змісту, ніж стилю, був викликаний раптово виниклої в шістдесятих роках XVIII століття популярністю Жана-Батіста Греза (1735 - 1850). Його «ѳльська нареченаВ», як і інші його картини тих років, зображує сцену їхнього життя нижчого стану. Від більш ранніх жанрів полотен її відрізняє театральність композиції, запозичена з В«німих сцен В»Хогарта. Але в творах Греза немає ні глузування, ні сарказму. Його моралистическая картина служить ілюстрацією до соціальних проповідям Жан-Жака Руссо: бідним, на відміну від аморальних аристократів, притаманне В«ПриродніВ» чесноти і справжність почуттів. Все в картині покликане нагадати нам про це, починаючи з патетичних жестів і вирази облич зображених персонажів і закінчуючи самої незначною деталлю - куркою з виводком курчат, яких ми бачимо на передньому плані. Один курча покинув своїх братів і сестер і примостився до краю миски з водою, так і наречена ось-ось покине свою сім'ю. «ѳльська нареченаВ» була визнана шедевром, і голосніше всіх її хвалив Дені Дідро - цей апостол Розуму і Природи. Нарешті, говорив він, з'явився художник, який виконує соціальну місію, волає до морального почуттю глядача, а не прагнути просто, доставити задоволення, як це робили легковажні художники періоду рококо! У першому пориві захоплення Дідро оцінив сюжет картини Грезе за формулою Пуссена, як В«благородне і серйозне діяння людини В».
ДАВИД. Пізніше, коли на сцені з'явився ще більш обдарований художник, строгий В«НеопуссеністВ» Жан-Луї Давид (1748 - 1825), Дідро перемінив свою точку зору. Якщо судити по картині В«Смерть СократаВ», написаної в 1787 році, Давид є більшим В«ПуссеномВ», ніж сам Пуссен. Композиція розгортається, як у рельєфі, паралельно площині картини, а фігури монументальні і нерухомі, немов статуї. Давид вніс в картину несподівану деталь - освітлення, воно різко сфокусовано і створює чіткі тіні. Цей цілком реалістичний прийом він запозичив у Караваджо. Таким чином, картини наближаються до життя, що дещо дивує в настільки доктринерским втіленні нового ідеального стилю. Сприйнявши античність як приклад громадянськості і волелюбності, став основоположником т.зв. революційного класицизму кінця 18 в., виконав строгі з композиції і за ритмом твори великого суспільного звучання (В«Клятва ГораціївВ», 1784), портрети (В«Лікар А. ЛевуВ», 1783). У роки Французької революції організатор мистецького життя, творець портретів, історичних картин, в т.ч. присвячених актуальним сучасним подіям (В«Смерть МаратаВ», 1793). З 1804 В«перший художникВ» Наполеона I, писав ефектні парадні композиції (В«Коронування ЖозефіниВ», 1805 - 1807). У 1816 емігрував до Бельгії. p> Світова література.
Класицисти прагнули наслідувати зразкам античного мистецтва, слідували нормам, викладеним античними теоретиками мистецтва (Аристотелем і Горацієм). Класицизм вражає громадянськість, масштабністю, урочистістю, гармонійністю форм.
Мета мистецтва класицисти бачили в пізнанні істини, яка виступає як ідеал прекрасного. Класицисти висувають метод його досягнення, грунтуючись на трьох центральних категоріях своєї естетики розум, зразок, смак. Усі ці категорії вважалися об'єктивними категоріями художності. З точки зору класицистів, великі твору - плід не таланту, що не натхнення, нехудожньої фантазії, а наполегливої вЂ‹вЂ‹дослідження велінням розуму, вивчення класичних творів старовини і знання правила смаку. Таким чином, класицисти зближують художнім діяльністю з науковою. Ось чому для них виявився прийнятним філософський раціоналістичний метод французького філософа Рене Декарта (1596 - 1650), що став основою художнього пізнання в класицизмі. p> Друга найважливіша категорія класицистичної естетики - зразок. Класицисти вважали, що естетичний ідеал вічний і у всі часи однаковий, але лише в античності він був втілений у мистецтві з найбільшою повнотою. Тому, щоб знову відтворити ідеал потрібно звернутися до античного мистецтва і ретельно вивчити його закони. Ось чому наслідування зразкам цінувалося класицистами вище, ніж оригінальну творчість. Звернувшись до античності, класицисти тим самим відмовилися від наслідування християнським зразкам, продовживши боротьбу гуманістів Відродження за мистецтво, вільного від релігійної догматики. p> Культ розуму зажадав докорінної перебудови утримання та форми творів, принципів типізації, системи жанрів. Класицисти проголосили принцип наслідування природі, суворо обмежуючи право художника на фантазію. Мистецтво зблизилося з політични...
