идше холодний і всеперемагаючий у своїх точно збалансованих пропорціях, Реймський собор являє собою момент класичного спокою і безтурботності в еволюції готичних соборів. Ажурні перегородки, характерна риса архітектури пізньої готики, були винаходом першого архітектора Реймського собору. Вплив французької готики швидко поширилося на всю Європу: Іспанію, Німеччину. Англію. В Італії воно було не настільки сильним. br/>
1. Проблема художнього ідеалу в готиці
З настанням готики проблема художнього ідеалу і, разом з нею, проблема мімесіса входять в русло головних творчих питань епохи. Історичне значення цього факту тим більше важливо, що від того епохального етапу, коли питання про взаємозалежність ідеалу і мімесіса у повній своїй значущості знаходився в європейському мистецтві в порядку дня, - тобто від античності, - готичний етап виявився відокремленим багатовіковим інтервалом. Між античністю і готикою розташувалися епохи, протягом яких творчі імпульси, які тяжіли до ідеальним образам або ж, навпаки, до переваги конкретного спостереження натури, або перебували в стані анабіозу (у дороманского пору), або (у Романик) виявлялися в окремих розрізнених проявах. У самій же готиці обидві ці лінії існують в якості характерних породжень свого часу не чергою, не в роз'єднанні, а в тісному взаємної обумовленості, як наслідок прориву колишнього трудноодолімого бар'єру і встановлення більш тісних контактів з реальністю. p align="justify"> Спочатку про проблему ідеалу. Якщо спробувати сформулювати поняття художнього ідеалу в його загальному сумарному вигляді для ряду етапів середньовічного мистецтва в обох головних частинах Європи - Східної та Західної, то ми, очевидно, маємо право констатувати, що під таким ідеалом мається на увазі особливий характер типізації образів на основі утвердження в них певних вихідних якостей - в першу чергу, переваги духовного початку і осіненому благодаттю понад, маючи на увазі втілення даних сторін образів у підвищено сугестивна формах величі і краси. Цими ознаками різною мірою їх вираженості і в поєднанні з іншими супутніми рисами наділявся основний склад образів культової ієрархії від верховного божества і головних небесних сил до осіб агіографічного кола. Приклади найбільш послідовною інтерпретації в дусі подібного принципу демонструє мистецтво візантійського ареалу, з тим, однак, уточненням, що ідеальність цих образів постає в особливому, підкреслено усунутому від реальності метафізичному ламанні. p align="justify"> Інша ситуація склалася в західноєвропейській Романик: тут, на відміну від Візантії, не можна говорити про наявність певного наскрізного типізують принципу, повсюдно діє на ідеальної основі. За певними винятками, Романіка не знала того, що в нашому уявленні є ідеальним чином, до числа невід'ємних ознак якого входить також і естетичне піднесення. Майстри романської епохи не мали перед собою загальноприйнятих орієнтирів в зображенні тілесного і...
