вачами і суматорами (мікшерами), що дозволяють отримати (принаймні, у топових моделей) повноцінне достовірне звучання з поліфонією до 128 голосів і вище. Тип третій - інструмент для домашнього / салонного музикування, основою якого є система автоматичного акомпанементу (Korg PA, Yamaha PSR, Casio WK). Звукогенератор, як і в попередньому випадку, базується на відтворенні семплів, проте кількість регуляторів тембру, що працюють в реальному часі, зводиться до мінімуму, а у найдешевших моделей подібні регулятори і зовсім відсутні.
Оскільки інструменти цього типу призначені для масового споживача, часто в цілях зниження ціни виробники ставлять на такі синтезатори електроніку, м'яко скажемо, попрімітівнее, ніж у попередніх двох категорій, хоча і з цього правила бувають винятки ... Поширені назви для таких інструментів - автоаранжіровщіка або самоіграйка, кому що подобається. Не варто думати, що синтезатори (залишимо-таки це назва, не повертати ж совкове «клавішні електронні музичні інструменти») з першої групи краще, ніж з другої, а інструменти з другого краще, ніж з третього. Слово «краще» тут взагалі недоречно - бо призначені ці інструменти для вирішення абсолютно різних виконавських або студійних, коротше кажучи, творчих, завдань. І справа навіть не в ціні - у всіх групах є інструменти і за $ 600, і за $ 6000.
Головне розходження - техніка роботи, навички музиканта, його мислення. Хтось звик рухати ручки, хтось - колупатися в меню, а хтось - перебирати пресети, поки не наткнеться на потрібний. Розглянемо приклад. Припустимо, нам потрібно записати широкий акордовий подклад під якусь мелодію. У першому випадку музикант мислить в категоріях генераторів і фільтрів: «Змішаємо дві пилки 4 'і 8', засмутивши їх на ± 10 центів, а потім відфильтруем ... форму кривої для фільтру і огибающую підберемо експериментально». У другому - міркування будуть скоріше такими: «Хороший подкладік є в банку C, тільки трохи зробити його посветлее ексайтер, а нижче середньої До накладенням пустити ще один подклад з банку D - для жирності ... Зараз зробимо!» У третьому випадку музикант має право на таке міркування: «Немає нічого простіше. Завантажуємо стиль New Age 2 ... ну або той, поруч який ... включаємо автоакомпанемент в режимі full scan, що не запускаючи, і починаємо грати ». Цікавий читач поцікавиться: «А навіщо все це? Може, я взагалі не збираюся користуватися апаратними синтезаторами, а віртуальніков у мене всяких різних - вагон і маленький візок! »Питання неправильний. Віртуальні інструменти являють собою програмні моделі синтезаторів з двох перших груп, і робота з ними нітрохи не відрізняється від роботи з апаратними прототипами. Ось візьмемо (а краще - купимо), наприклад, Native Pro 5 (зроблений за образом і подобою знаменитого Sequential Cirсuits Prophet 5). Встановимо на комп і радісно почнемо на ньому грати ... А от в якості MIDI-клавіатури купимо собі т.зв. «Велосипед», тобто клавіатуру з двома колесами і без єдиного регулятора реального часу ... Або будемо в якості MIDI-клави використовувати Yamaha PSR - в принципі, те ж саме. Перебирати пресети, повірте, дуже скоро набридне. А рухати мишкою кожен регулятор на дисплеї? А їх багато!
Цікаво, на скільки вистачить терпіння при такому підході? Ось Дітер Болен (Dieter Bolen) на Prophet 5 створив, без перебільшення, весь саунд MODERN TALKING ... Наскільки довше він би його створював, чіпаючи «по одному коліщаті» зараз? Або візьмемо чудовий віртуальний ...
