дей, немов занурених у сонне заціпеніння. Вироблений художником лаконізм і узагальненість своєрідно проявляються в його портретних творах, надаючи зображеним особливу значущість і навіть велич. Це відчувається і в войовничому образі стоїть марокканця («Марокканець в зеленому одязі»), і в «Портреті дружини» - однієї з кращих робіт художника в цьому жанрі.
Тут слід зазначити, що Матісс в цьому плані не був першовідкривачем Сходу. Орієнталізм в живописі Енгра і Делакруа широко відомий. Не наслідуючи східному мистецтву, Матісс швидше переосмислив його, зрозумівши і прийнявши філософську глибину орнаменту, яскравість і чистоту кольору, вишуканість ліній. Згадавши ці добре відомі факти, хочеться ще раз відзначити новизну підходу даної експозиції, де поруч з полотнами Матісса вміщено багато предмети з його східної колекції. Сусідство мальовничого реквізиту художника з його полотнами дозволяє спостерігати еволюцію його творчості. З роками манера його змінювалася, а його улюблені предмети (тканини, драпірування, килими і килимки для молитви), в різних поєднаннях проходили через всі його картини, залишалися колишніми. Особливо цікаво присутність на виставці східній одягу з колекції Матісса. Експонати XIX століття (такі як шовкове бузкове плаття з Марокко, турецька халат, шита золотим шиттям північноафриканська оксамитова блуза із золотим шиттям) - все незвичайної краси. Специфіка виставки та чудова развеска картин роблять можливим для глядача проаналізувати творчість Матісса не тільки диахронически, а й синхронически. Важко сказати, чому в картині «Що стоїть Зора» фон червоний, чому в «Марокканському триптиху» на вікні дві вази, а в «Червоній кімнаті» на підлозі жовтий килим і т.д. Ймовірно, припустити, що Матісс виробив для себе правила живопису, майже в точності використовуючи теорію музики.
В африканських картинах Матісса елемент декоративності і суб'єктивного (ліричного) змісту домінує, що сильно ускладнює сприйняття його. Такий живопис вимагає великої навички спілкування та близькості художньої творчості. Можливо, допустити, що декоративний елемент і відображення технічного вдосконалення художника в якості змісту взагалі чужий багатьом. Але виразність малюнків останніх років і декупаж мають торкнутися багатьох і змусити знову і знову повертатися до його картинам.
Згодом, підбиваючи підсумок своєму марокканському подорожі, Матісс сказав: «Подорожі в Марокко допомогли мені здійснити необхідний перехід і дозволили знову знайти більш тісний зв'язок з природою, чого не можна було б досягти за допомогою живої, але все ж дещо обмеженою теорії, який став фовізм ». Тому не дивно, що єдність групи фовістів було недовговічним. Скоро кожен з них пішов своїм шляхом.
Глава 2. Аналіз «Марокканського триптиха»
Необхідно докладніше зупинити на одній з останніх картин художника - «Марокканський триптих» (від грец tryptychos - складений втричі) - три досить відрізняються від всіх інших великих полотна. Це були три самостійні картини, але написані в 1912 році з таким розрахунком, щоб висіти разом і в певному порядку.
Цікаво відзначити, що Матісс любив заїжджати в Африку чомусь взимку, і тутешнього зимового сонця йому цілком вистачило, щоб написати свій знаменитий «Марокканський триптих», пізніше придбаний Іваном А. Морозовим. Після революції колекції Морозова і Щукіна - ...
