нака. А для розробки монограми можуть використовуватися не тільки букви, але слова і цілі фрази, які зараз прийнято називати слоганами.
Протягом багатьох століть всі предмети, що оточували людину, були результатом копіткої і тривалої праці майстрів-ремісників. Майстер вкладав у роботу свою душу, уявлення про світ, від чого сам предмет наповнювався життям. Все стало інакше, коли на рубежі ХIХ в. виникла потреба «наповнити життям» предмети масового споживання, виготовлені промисловим способом. Всі предмети тепер створюються машинами. Машинна праця у багато разів перевершує працю ремісника, але, разом з тим, «те», чим дбайливо наповнювався предмет в ремісничої майстерні, неможливо «помістити» в кожному з тисячі предметів, вироблених машиною. Кустарне виробництво - ручна праця, примітивні знаряддя праці, примітивна технологія, мало серійне виробництво. У ньому враховувалися всі потреби людини до речі: корисність, зручність, краса, дорожнеча. Виробництвом побутових речей здавна займалися ремісники. Зрозуміло, що ремісник - не дизайнер. Ремісник робить одну і ту ж річ з одного і того ж матеріалу. Речі виходили індивідуальні, ексклюзивні, дорогі і вироблялися в малій кількості 6 принципів роботи кустарного дизайнера: соціологічний, інженерний, ергономічний, естетичний, економічний, екологічний.
Виникнення дизайну, що має безпосереднє відношення до сучасної діяльності, припадає на період, що настав після Другої Світової війни. Причому найбільш стрімко він почав розвиватися у Японії. Японії ми зобов'язані багатьом принципам, які завжди були основою традиційного японського мистецтва, а тепер стали основоположними у всьому дизайнерському мистецтві: композиція, асиметрія і доцільність. Не мало важливу роль зіграла японська естетика і любов до прекрасного. Потрібно віддати належне японським виробникам, адже їх товари завжди відповідають двом головним вимогам: практичність і краса. Відповідно з творами японського дизайну, створення форм має бути продуманим і завершеним. Ще одна відмінна риса японського дизайну - це натхненність речі.
Індустріальне виробництво - з приходом століття індустріалізації дизайнер став створювати прототипи виробів, які за допомогою машин виробляли інші люди. Практика раннього дизайну була досить примітивною. Функціональністю і економічністю виробленої продукції займалися інженери, а дизайнери відповідали лише за її естетичний вигляд. Виявилося, що дизайнери повинні створювати прототипи масового машинного виробництва, попередньо вивчивши технологію сучасного виробництва і властивості матеріалів. Призначенню виробів і простоті поводження з ними надавали настільки ж важливе значення, як і їх зовнішньому вигляду. Незабаром дизайнерські фірми стали набирати в штати креслярів, модельників, інженерів, архітекторів і фахівців з вивчення ринку. У 1785 р. в Англії почало розвиватися індустріальне машинне виробництво. Етап дизайну з'єднав гідності попередніх двох етапів. Дизайнер працює на промисловому виробництві, використовує різні матеріали і технології. Дизайнер пов'язаний з масовим виробництвом і з його можливостями.
Дизайн як професія виник і сформувався в 20 столітті. Але ті чи інші його риси і навіть характерні прояви зустрічаються ще на самому початку розвитку суспільства. Пошук точної дати народження дизайну неможливий, але як професія він виник саме тоді, коли його основи стали викладати з кафе...
