запам'ятовуючи його для вічності. Сталін завмер, позуючи.
У цій картині художники переосмислили античну легенду про винахід живопису - дівчина замалювала на стіні профіль свого чоловіка, що йде на війну. «Великим батьком», на профіль якого орієнтуються всі художники, тут виступає Сталін. М. Тупіцина так пише про ідею цієї роботи: «... Комар і Меламід акцентують головний стильової ознака цієї течії, ототожнюючи витоки соцреалізму з початком процесу міфологізації тирана. Освячений присутністю Музи, Сталін позує для першого ідеологічного полотна. Та обставина, що ця (і багато інших) картина - в рамках строго витриманого академізму реалістичного зразка, не тільки гармонує з темою, а й підкреслює іронічність ».
Створені роботи із серії «Ностальгічний соцреалізм» наслідують канону соцреалізму, зразком д?? Я якого в свою чергу послужила антична класика, «саме класика, всіх періодів, починаючи з Греції та Риму і закінчуючи російським ампіром ...» з відмовою при цьому «від традиційних пропорцій класики, ... непотрібних деталей ...». Така професійна стилізація посилює комічний ефект, так як глядач не завжди відразу може відрізнити роботи Комара і Меламіда періоду класичного соц-арту від об'єкта їх гострої іронії (соцреалістичних творів). На тлі композиційної та стильової «правильності» соц-артівський художники оголили творчий прийом соцреалістів поєднання непоєднуваного і закликали насолодитися його гротескним, іронічним ефектом. Ефект пародії досягається шляхом утрирування принципів соцреалізму, внесення концептів радянської культури в інший контекст, змішання особистого плану з ідеологічним.
У картині «Сталін і музи» 1981-1982 рр.. (Див. Додаток 2, іл. № 5 ), як і в «Народженні соціалістичного реалізму», особистість Вождя постає разом з міфічними персонажами, що вказує на штучність і таємничість самого «головного героя ». На картині зображено чотири дівчини (міфічні музи), улесливо поклоняючись, вони передають книгу стоїть перед ними на узвишші в білому кітелі «товаришу Сталіну». Фігури в стилі Караваджо вирвані з мороку потоками світла. Всі елементи композиції спрямовані в праву (спочатку більш «сильну» область картини) до фігури Сталіна, який поблажливо (заховавши ліву руку в кишеню) приймає всі права на створення своєї системи міфів і ідей у ??цих сакральних істот.
Таким чином, слідуючи задумом авторів, Сталін є законним наступником на місці «Вождя народів» і гарантом Порядку та Вищої справедливості. Він впорядковує первісний хаос (його білий плащ розвивається на вітрі, «під натиском стихії») і є не просто Правителем, але свого роду античним богом в атеїстичній державі ...
В очевидному релігійному характері сталінської культури, в її насиченості християнською символікою часто бачать лише результат теологічного виховання Сталіна, традиційної релігійності російського народу, вимушеної перейти на новий об'єкт і т.д. Постановка себе на місце Бога, реконструкція та нове прочитання міфу про Бога-художника, придающем форму «побуті» і при цьому «преодолевающем опір матерії» - все це ті приховані міфологеми авангарду, які, роблячи його, в першу чергу, подією релігійного, містичного , а зовсім не технічно-раціоналістичного порядку, яким він на поверхневий погляд видається, лише вийшли в сталінський час на поверхню. Таким чином, Сталін утримував за собою повн...
