и Сомова до Книзі маркізи raquo ;, де сама тематика і образи, пройняті витонченістю і грайливістю епохи бароко, настільки улюбленої майстром. Ці роботи сприймаються не стільки як ілюстрації, скільки як самостійні, не пов'язані з конкретним літературним текстом твору. Книга не тільки рясно ілюстрована, але і прикрашена численними віньєтками, кінцівками, орнаментальними візерунками з троянд і стебел, з листя і метеликів, рамками з головкою маркізи в центрі або ж з фігурою сидячого китайця. Майже всі ці композиційно - орнаментальні прийоми Бердслі зустрічаються в ілюстративних аркушах Сомова. Але, незважаючи на близькість цих прийомів, творчість російського графіка відрізняється від мистецтва англійського майстра самим ставленням до зображуваних персонажам. Малюнки Бердслі наділені досить злим raquo ;, гротескним характером на відміну від робіт Сомова, прагнучого відобразити красу і витонченість улюбленої епохи в поетично-романтичному аспекті.
Книжкова графіка була однією з головних областей творчості для Л.Бакста. Він оформляв кращі художні журнали свого часу, книги з мистецтва, альманахи і збірники віршів сучасних поетів. Прийоми Бакста - графіка були різноманітні: він використовував кисть і перо; суцільні заливки поряд з впорядкованим візерунком безперервних бісерних ліній і вільним розчерком; часту штрихування, що імітує гру світла і тіні і моделировку обсягу. Якщо Сомов з усіх попередніх епох виділяв період XVIII століття, то для Бакста епохою втілення ідеальних естетичних канонів була античність. Він сприймав її як художник, не вникаючи в премудрості грецьких філософських побудов. Його графіка сповнена елліністичних мотивів: юних грацій, сатирів, руїн, порослих плющем, колон і триніжків. Але крім античних мотивів у малюнках Бакста безсумнівно видно вплив і англійського модерну: витягнуті ( готичні ) фігури і прерафаелітской орнаментальні мотиви ( Дзвін raquo ;. Пам'яті В.Е. Борисова-Мусатова. Фронтиспис до некрологу для журналу Золоте руно raquo ;, 1906); гротескні східні персонажі (шмуцтитул Виставка історичних портретів 1902 для журналу Світ мистецтва ); пишні, декоративні образи, що нагадують про бароко (обкладинка книги В.А. Верещагіна Русский книжковий знак raquo ;, 1902) і пунктирна техніка Бердслі, яку в надлишку можна знайти у багатьох роботах Л.Бакста (обкладинка журналу Світ мистецтва raquo ;, 1902). Так само як і інші мирискусники, Бакст звертався до ретроспекції, намагаючись за допомогою звернення до минулого відгородитися від естетичної дисгармонії дійсності. Його ретроспективні шукання стали одночасно і пошуками нового стилю. Бакст віртуозно інтерпретував у дусі модерну форми, мотиви і прийоми мистецтва минулого, поєднуючи, таким чином, властиві тільки йому - любов до античності і крайню захопленість елліністичним мистецтвом з вишуканою декоративністю модерну.
З усіх діячів суспільства Світ мистецтва С. Чехонін, відноситься до другого покоління цього мистецького об'єднання був найбільш багатогранною особистістю. Декоратор, різьбяр по дереву, живописець, графік, Чехонін, крім цього, займався фарфорового, фаянсового, фініфтяного розписом, емальерного справою, мініатюрою, ювелірним і столярним справою, майолікою; а також був знайомий з огранюванням скла, різьбленням по склу та текстильним виробництвом. Але, незважаючи на різнобічну професійну діяльність цього художника, він, насамперед, був великим майстром книжкової графіки. Подібно іншим діячам Світу мистецтва Чехонін не була новатором, а стилизаторов і ретроспектівістом. Всі розглянуті вище риси, властиві західноєвропейському модерну і переробленому російськими художниками, більшою чи меншою мірою властиві й творчості Чехоніна, хоча вплив це відчувається вже не так сильно, як в роботах старшого покоління міріскусників. Але характерна площинність орнаменту, плинність ліній і пишна декоративність все ще простежується в його малюнках, наприклад, у виконаному Чехонін в 1914 р титульному аркуші до книги В.А. Верещагіна Пам'яті минулого .
Не менш віртуозним, але більш сильним і оригінальним художником-ілюстратором був Д. Мітрохін, що став згодом одним з провідних майстрів книжкової графіки радянського періоду. Його малюнки відрізняються цільним характером композиційної побудови, гармонійної стилізацією художніх прийомів модерну, на відміну від ранніх міріскусників, в роботах яких часом перепліталося безліч різних декоративних мотивів, не завжди вдало поєднуються один з одним. В ілюстрації до казки В. Гауфа Маленький Мук 1912 Мітрохін повною мірою відобразив східний казковий характер твору, використовуючи при цьому техніку blank et noir : чистий білий фон, просту лаконічну рамку і чорно-білі лінії без півтонів і світлотіньового моделювання. Тут все ще простежується вплив Бердслі, але воно це вже не так сильно, як у творах попередніх російських ілюстраторів модерну. По-перше, період 1910-х рр...
